文/桃红小闪电@TOPYS
这是设计师佐藤卓先生在“water”系列展览中，所抛出的问题。
由米饭、牛肉组成的牛肉饭看上去并不需要太多水，也许一两杯水足矣，但是显然佐藤先生并不是依据这样的思维提出问题。
而这只是“water”系列展览中一个小小的让人意外的话题。
所以一个无可厚非的答案：一碗牛肉饭＝2000L 水 ，因为用水自然投向了大米和养牛所需要的用水，从水稻的种植阶段施肥到长成去掉外皮，进入商家超市再买回家淘米煮饭成为摆在筷子旁边的一碗米饭；从出生的牛犊饮水吃草成到长为一只成牛，水，功夫在外，却是最不可少的。
水是什么？味道如何，感知怎样，声音如何，状态如何……此次展览，受托于21_21 DESIGN SIGHT希望借以设计的视角帮助普罗大众认识世界的期待，佐藤卓先生以日常生活中最为熟悉的“水”为大主题策划出5个展览主题Water Memories（水的记忆） 、Water Magic（水的魔法）、A History of Water（水的履历） 、The Water Planet（水的星球） 、The Water City（水的都市） 大概也是缘于日本人对于自然环境的崇敬之心。当整个展览和研究进行的时候，大家发现水所涉足的整个世界，远比我们想象的要更广阔。
《Cat’s Umbrella》by Taku Satoh
雨伞是一个很有趣的存在，在结构功能上看它是脆弱的，但是它却可以在雨滴落下的时候保护人们免受滂沱大雨的浇灌，甚至从某种角度上它是连接人们与自然的一种设计。一般而言雨伞是为了防止被淋湿，而这把屹立在美术馆门前高达8.5米的装置性的大伞是为了接住雨水——探究一定是根据假设的理论前行的，运用设计的反向思维可以推动这个假设。
另外一方面，让我们把视角降低到跟老鼠一样大，就能够理解这只大伞旁边的光学玻璃制作的大型雨滴，再进一步试想，对于微小昆虫界而言，一滴雨滴可能是致命的结果——巨形雨伞和雨滴的所在也是我们未曾看到过的世界。
《Rising Water》by Tamotsu Fuji
水的状态，不仅仅只有重力作用下的从空中落下或是像瀑布一般飞流直下，这组海报上水跳跃起来的样子，由Tamotsu Fujii 先生抓拍，并且没有做任何的修饰——启发在于，如果水可以有这样的形态，那么水到底还有多少种形态是我们所不知的？
《Water Circle》by Arakawakensuke & Nozomu Miura:
轻轻走进平静的水塘中，水面很自然的出现涟漪，看上去像是安静的走在水面上——不过换个角度，对于水而言，这其实是水的记忆，也是水对于人类行为的语言反馈——设计师利用这样的视角，以互动投影的形式展示，每个人都是一只画笔，在水面上的波动都是一次创作，一次表达，虽然表达的是自我，其实又是水在以它的方式作出回应。
《Virtual Water Server》by Shinchi Takemura & Taku Satoh：
在日本，每人每天平均用水量在300公升的范围，包括梳洗如厕。
但是如果加上吃饭的话，这个数字会增加10倍，达到3000公升每一天，所以吃饭的用水其实是非常庞大的一个数字和需求，而缺乏干净用水引发的食物安全问题是致命的。水对我们进行的服务是实际有效的。所以最终出现你面前的这杯水经历了什么，一定是你想象不到的。
《Body Water》
这组秤与平时的秤并无不同，不过站上去就会发现数值的异样，作为一组体水秤，大部分数据显示，婴儿时期人体体重的80%都是水，成年人70%，老年人60%。
展览结束后，佐藤先生将所有的设计师参展作品策划成书 《water［水：mizu］》
展览的相关物料，门票／信封／宣传海报
