周末收到一段话，来自松浦弥太郎，“我不想成为除了工作什么都没有的人。我希望即使没有工作，也能够享受生活。生活，是令工作活跃的舞台。如果变成’虽然很优秀，但假日碰面却被发现很无趣’的工作狂，是多么寂寞的事啊。”
提起KIGI，我们最先想到的词大概会是“清新”与“美好”，毫不夸张地说，他们通过设计制造了一种带有KIGI私味道的确幸生活。工作与生活，于他们来说似乎平衡得刚刚好。这次TOPYS有幸请来KIGI二人组植原亮辅与渡边良重，做客MindTalk二十三期，与你分享KIGI设计的台前幕后。
在闲聊中找寻灵感
头脑风暴在创意行业可能是一项大家又爱又怕的运动，爱思维不断发散碰撞火花，怕最终一无所获陷进瓶颈。
KIGI成立于2012年，办公室里有一张大桌子，大家在这张桌子上闲聊、探讨、也争吵，一起完成了许多刺激的项目，就像许多创意公司一样。
可故事要从1999年说起，那时正值日本广告的全盛时期，俩人开始搭档，在一家40人左右的设计公司工作。第一次接触的全方位品牌设计工作，客户是一家面包餐厅。从Logo到空间、围裙、网站等部分的全设计，用时四、五个月，做了超过一百件的物料。也由此，植原和渡边确立了稳定的搭档关系。
KIGI的大树理论
视频时间：09:45-19:05
为什么叫KIGI？这其实在日语中是“木”的复数形式。
不妨把创意比作一棵树，树根植于土壤，主干不断向上生长，枝叶越来越多。
地面以下，是思想和哲学，地面以上是社会。充足的水分与肥料是树的营养，涵盖着知识、教养、技术、想法。当充分吸收这些营养时，根才会扎得越来越深，树干越长越高，最后形成果实（即产品）。
枝叶是支撑果实的各种要素，是空间、视觉、形象等商品支持系统。
外界的风、光和雨是社会对这个品牌的评价。
种树人是这个品牌的艺术指导与文案等包装者，这些人会根据大气状态与环境去更好地栽培管理这棵树。
之后来了猴子，它们将果实带进社会中，好的味道需要通过口碑与画面向受众传达。鸟就像是广告，它把信息带给更远的人。
设计，不放过生活的细枝末节
“抓重点”似乎是如今工作中最被强调的处理方式之一，可KIGI在抓住品牌重点诉求之余，亦不放过快节奏生活中常被人们忽视的细节。
比如这个塑料花瓶，它诞生的缘由也十分的妙。
视频时间：21:44-32:16
当时服务的客户需要KIGI为洗发水替换的包装袋做设计。有一天植原发现有人用这个袋子装了水插上了花，而这正是渡边所为。他们偶然发现，这是一种可以展现产品的形式。于是在办公室经过大量的实验，使用原袋、加工加热、重塑外形、进行热压……最后让它成为一个名副其实的塑料花瓶。这款产品从最初的基本款到渐变款、从无边玻璃的应用到彩带款，衍生了许许多多设计形式，一直以来销量甚高。
同时放了小确幸概念的，还有以杯子与碟子得来不易的相遇为起点设计的华尔兹镜像杯。
视频时间：32:18-34:37
KIGI还很喜欢做一些总结与展望的事儿，比如设计日历。从1998年开始，他们每年都做日历，并试着每年放进点新鲜的东西。
视频时间：34:40-43:29
▵ 以“拼接”为概念的印刷品。比如，将使用过的挂历进行解体以构造新的挂历。制作时着重对细节进行处理，瘪刀工艺的使用让产品看起来更有意思了。
▵ 为了让台历翻过去的中间动作有所停留，有了这样的设计。
▵ 带信封的日历。已经被人逐渐淡忘的写信与寄信，其实是一件十分美好的事。月历上还划了浅色横线，方便使用者在每个月过完之后在月历上留下心情与故事，将其收进信封寄给远方的父母或是爱人。
▵ 立体画形式设计在儿童读物中十分常见。运用十分柔软的纸材进行设计，在自然的折痕与弯曲中，兴许能够闻到玫瑰花香。
▵ 绘本日历。一周一张纸，共54张。为避免本子过于厚重而选用了极薄且极低成本的纸张，这种半透明性的纸张方便挂历在使用后可以作为绘本涂鸦。同时，整本日历也有着连续性的故事感。
叮咚，小广告时间！“BROOCH”绘本与KIGI 2018日历，MindStore未知商店正在火热贩售✨ 圣诞礼物还没个头绪？欢迎拉至文末扫码进店✨
KIKOF信乐烧也是KIGI最广为人知的作品之一。
视频时间：46:35-69:07
项目起源于滋贺县政府希望做点什么，来提升整个县的品牌影响力。
在滋贺县旁边的是日本最大的湖泊琵琶湖，湖周边住着许多手工艺从业者，而这些手工艺正面临着技艺失传的威胁。于是KIGI建立了“母亲湖项目”，将陶器、麻、绢等手工艺者集合起来。
最开始，想将这些做成系列的结婚用品，提案时大家因为这个想法都很开心。但是回去的路上，俩人就开始想的更多更远——不能让这个品牌变成请了很多设计师来凑热闹而后冷却了的品牌。“为企业和品牌解决他们遇见的烦恼”，这是使命，设计师需要用设计解决真正的问题。
所以，他们开始采用成体系的思考问题方式。先从陶器入手，所有的产品都是八角设计，色彩与湖水一致，刻印的数字是琵琶湖的面积。信乐烧，一改陶器厚的形式，采用灌注成型的方法，表面的陶釉是喷上去的。而后，木材桌椅都是用纸成型，再与木工合作形成产品。接着使用麻做成餐垫、围裙、香包与餐具包装套。同时还配套设计了海报等宣传物料，之后衍生了线下门店OUR FAVOURITE SHOP。
▵ 与木工协作的木材桌椅
▵ 麻制香包
▵ 平面视觉设计
此外，KIGI的平面设计部分 视频时间：69:08-86:13 与个人工作 视频时间：86:15-93:53 也十分出彩，特别是他们谈及个人工作时提到，很多时候设计是在被制约条件下工作，因为时间与其他限制，很少能够进行完备地思考，而个人角度的创作是具有可延续性的。
回顾视频
视频中有许多配合作品图的精彩讲解，感兴趣的朋友可猛戳下方图片移步观看。
附视频简易时间轴：
1.KIGI大树理论 09:45-19:05
2.品牌设计部分
塑料花瓶 21:44-32:16
华尔兹镜像杯 32:18-34:37
日历 34:40-43:29
KIKOF信乐烧 46:35-69:07
3.平面设计部分 69:08-86:13
4.个人工作部分 86:15-93:53
5.现场Q&A 94:40-107:30
公开课中提到的部分作品：
▵ THEATRE PTODUCTS服装品牌平面设计
▵ 瑞士品牌 AUDREY，从始至终，主视觉一直是一个女孩的背影。时间久了，连顾客都在开玩笑：“千万别回头，不想看见她长什么样”。
▵ 古书与蝴蝶
后记
对于KIGI二人组来说，彼此接近的审美品味与相异的思考方式，是两人搭档二十年的稳定基础，而互相尊重则是他们一直遵循的工作原则。“做大项目时，一个人容易紧张，两个人可以抵消紧张感，产生更好的想法。遇见困难可以一起分担，遇见好事收获的喜悦也是双倍的。”
最后，希望大家重新回去仔细看看KIGI的大树理论，对从事品牌的职场新人来说，也许受用。
摸着良心大声说，送礼自用都不错
↓
文字整理／活腻@TOPYS
现场速记／Anita小超人
现场摄影／合子第二萌小师妹
案例图片／KIGI
