文/活腻@TOPYS
设计/加7@TOPYS
下午茶如今已然演变成一种小资时尚的生活方式。桂花乌龙的热气升腾着与细支烟吐出的氲气相互缠绕，你我的近况凑着一份香甜的苹果派把肚子填了半饱。如此场景，在咖啡馆与茶饮铺里屡见不鲜，年轻人借杯茶将一个个故事亲口扔进回收站，而后云淡风轻，日子照旧。
精致的西洋点心搭配咖啡茶饮或是鸡尾酒特调，下午茶可以发生在高级西餐厅，也可以堆叠在温暖被窝上来犒劳闲适周末。
但这一切都太舶来味儿了。我也时常发想，中式下午茶又是什么模样？一盏铁观音配上几块肉馅饼？绝不只是这样。
直到遇见了这些看似颇为现代，却将传统精髓不动声色安放进细节的设计作品，一切似乎有了答案。
一桌一椅，自成天地
椅屏·袍 & 几流影餐车
石大宇
若细数中国传统家具，就一定要给屏风腾个位儿。著名设计师石大宇的这扇“椅屏”，便是将屏风与坐具相结合，使用者可以凭着喜好开合背屏，可隐亦可现。这浓重却宁静的禅意，在竹格栅平行排列的时明时暗中流转。
椅屏(袍) 石大宇 (清庭设计中心) 2017 孟宗竹
©️北京清庭设计中心
竹子是石大宇作品中极具代表性的材料，先了解前人用它的方式，再思考该如何适配时代并与过去连接，是用材的第一步。与“椅屏”搭配的是一款名曰“几流影”的餐车，以平行的格栅来定格车辆疾驰中的瞬间一瞥，诗意与律动在其残影中凝结。
“几流影”餐车 石大宇 (清庭设计中心) 2017 孟宗竹、石材
©️北京清庭设计中心
榫卯的重构
杨明洁、徐倩、黄凌曦
羊舍扶手椅“榫卯的重构” 杨明洁、徐倩、黄凌曦 2017 胡桃木、榉木、金属、皮革
@杨明洁
这顶十足现代的扶手椅，色彩亮丽、结构极简，其实却藏满了玄机。你若细看椅面，会发现每块木板之间都用到了燕尾榫结构，拼起来似折纸手艺。
榫卯是中国古代建筑与家具的主要结构方式，凹凸相扣，严密合实，而燕尾榫就是一种作用于面与面的接合。这把作品就是把传统结构本身的特性解构重构，注入了轻盈的设计中。正如设计师所言，“一个国家的地域、气候、物产、生活方式以及审美自然而然就决定了它的设计会是什么样”。
飘
品物流形
纸糊成的椅子，你敢坐吗？
飘 品物流形 2012 纸 ©️品物流形／融设计图书馆
品物流形这把干净素白的“飘”，载满了层层叠叠柔软的梦。它就是由宣纸贴合制成，偷师自民间传统的纸伞拼贴技艺。设计师往纸浆里掺进淀粉、白乳胶等辅料，原本柔软易破的宣纸也能摇身一变成为理想的塑形材料，极大的纤维数量使得纸面足以承受成年人之重量。
飘细节图 ©️品物流形／融设计图书馆
这一切，都只是始于对余杭油纸伞的解构与探索，而只要再往前想一步，“我们可不可以把这些纸贴到立体物品的表面？”也许就能解锁新的设计链。
一草一木，皆能成器
惭愧
辛瑶遥
“惭愧” 2018 高温陶瓷 ©️辛瑶遥
因着陶瓷易碎的性格，一定程度上会打破许多天马行空的奇思妙想。但总有设计师执意克服客观难题，做出巧而美的东西。这款名如“惭愧”的摆盘，即是设计师用厚度仅0.3-0.5毫米的泥片剪切拼贴制成，温柔如水、薄如蝉翼。正如世间所有美好一般，可远观不可亵玩。
天青
霍奕瑾
“雨过天晴云破处，者般颜色做将来。”此乃柴世宗对天青色下的注解，天青釉也因显出了雨后天色之美而闻名海内外。可霍奕瑾的天青作品却没那么纯粹。
天青 霍奕瑾 2016 陶瓷组合 ©️霍奕瑾，拍摄：唐志文&台北故宫博物院
这套器型相同的瓷瓶，在色彩上却有着明显的浓淡差别。设计师在其中动了些手脚，以瓷瓶的釉色一一对应雾霾天空的颜色，相当直观地将北京环境保护监测中心所公布的PM2.5污染值摆上了置物架，挪进了普罗大众的视线中。他在反思什么？你又在思考些什么？
天青局部图 ©️霍奕瑾，拍摄：唐志文&台北故宫博物院
茶渣再生
周季玮
环境保护与废物再利用如今俨然是设计面临的课题之一。
周季玮便从废弃的茶渣入手，将其灭菌、干燥、粉碎后，与生物可降解的粘合剂混合，制成茶黏土，捏塑了这一组带着朴实质感与原生态味道的茶具。捧着饮茶，或许能品得愈发醇厚的茶香。
茶渣再生 周季玮 2017 茶 ©️周季玮，摄影：谭靖漪
听说这抔神奇的茶黏土，被丢进自然环境三四周之后就寻不见它的踪影了。
忽明忽暗，装满了梦的影子
竹之光
杨明洁、徐倩
光透过纸伞面，映出的光影会是哪般模样？
羊舍落地灯“竹之光” 杨明洁、徐倩 2016 竹、纸、榉木、LED灯
@杨明洁
这盏“竹之光”就将纸伞装上了灯具，将竹伞的支架、交织的缠线、宣纸的纹理，以交错斑驳的光线效果放大。在柔和的光亮下，手中的茶点仿佛也晕上了一层优雅而美味的食用滤镜。
灯
ATLAS Studio
每瞧见一次，就心动一次。
灯 ATLAS Studio 2014至今 编织铜、纸、油墨、照明灯光
©️Andrew Crooks
这款似鸟翼羽毛纹理、名字却十分实在的灯具，其实融合了两种中国传统工艺：北方的传统铁丝灯与安徽的构树造纸。铁丝编织的灯骨头被糊上了经久耐磨的构树纸，刚柔相济，冷静的金属感与细腻的纸艺纹理相互交织，使得灯具的性格观感立体而饱满。你瞧，在旧工艺中亦能发掘丰富现代美学的新意义。
纸水泥混合物
一般工作室：沈文蛟、张大伟
清水混凝土风格已经火热了好一段时间，这款纸水泥又有那么点不一样。
纸水泥混合物 一般工作室：沈文蛟、张大伟 2016 纸、水泥
©️深圳市一般设计有限公司
设计师们很聪明地利用了纸浆与水泥的质量差，以不同比例混合两者实现了外观上的层次分明，颜色素净耐看，处理别出心裁，同时减轻了成品的重量，缩减了运输成本。
杯起杯落间，氛围正在酿造
琉音
朱哲琴、郑闻卿、郑靖
琉音 同济-朱哲琴声音实验室No.001 朱哲琴、郑闻卿、郑靖 声音玻璃装置2018
©️同济-朱哲琴声音实验室
跨界声音艺术家朱哲琴联合玻璃艺术家郑闻卿、郑靖制作的沉浸式艺术装置“琉音”，以声音艺术带动玻璃摇晃产生回音，透过手电光线的上下晃动清晰可见光线在玻璃细柱间交折跳跃，恍若进入一场睁不开眼的抽象梦境——所有的过往与当下，都在此时此地交叉堆叠，某束光经由声响震动产生变了形映入你的眼帘，这或许正是你想要的回应。
羊舍“虚山水”庭院
杨明洁
羊舍 ：“虚山水”庭院 杨明洁 2017 竹、ABS工程塑料 ©️杨明洁
“虚山水”顾名思义，意即将山水虚拟化，象征着现代与理性的数字文明。设计师以竹质Y形支架为基础形，就如细胞一般不断地分裂、生长，形成结实的屏障，与真实的园林连廊相辅相成，亦虚亦实。
落座其中饮杯茶，坠入一场0与1交替的二进制幻境，重新体味古典园林的审美情趣。
陈幼坚的异想世界
©️陈幼坚
爱逛跳蚤市场的陈幼坚，从世界各地淘来了各种奇妙的日常物件与工艺品。古书、麻将、折扇、神兽摆件……它们可都是把玩在设计师掌心里的灵感小物。对他来说，“工艺因隐含远古的智慧和永恒的故事，能够与失落的遗产、文化认同连结的同时，让社会发展更为风雅”。
©️陈幼坚
设想一番，若手边净是些藏满故事与历史的玩物，这下午茶的谈资也便太丰富了吧。
以上种种，皆是鄙人逛了趟设计互联的年度大展“新工艺百物展：造物新世代”收获的惊喜。策展人精心循着方法论架构将展览分了四个板块——手工复兴、方法与技艺、迭代与创新、理想社会。
设计师对工艺的巧思巧用被直观陈列，直接打破了我们对工艺陈旧过时的刻板印象，其魅力与潜力如自成脉络的网一边梳理一边丰富着看客们的想象力。晃到最后，要说工艺这门传统学问于未来社会的可能性，从设计师、艺术家们亲身实践的可持续造物态度中、从工艺与商业、文化、科技的交叉中，我们亦得到了些眉目与方向。
今天这场中式下午茶的热烈畅想已经接近尾声。我们谈论“中式”，也许无关新青年身上肩负的社会责任感或是民族自豪感，它不过是我们生活中必不可少的部分，停留在我们所津津乐道的生活方式背阴处，却也时常流露于我们待人接物的处处细节之中。
若你仍然意犹未尽，不如亲临现场一探究竟。
展览时间
即日起－2019年2月19日
周日-周四 10:00-20:30
周五-周六 10:00-21:30
地址
深圳市南山区蛇口望海路1187号 海上世界文化艺术中心
费用
正价票50元
