不管是时尚弄潮儿，或是服装爱好者，总深谙这么一个大道理：
时装秀场里，曾让人拍手称赞的服装，只要一到了实体店便速速降分；
后再在镜子前，欣赏刚换上心水单品的自己，竟没忍住白眼同时感叹自己就是个行走的“买家秀”。
找个理由说服自己？“嗯，我又不比模特。”
或许，秀场舞台艺术也是原因所在。
道具、置景、灯光、音乐……通过一系列的环境加持，“大评论家”便能对当下秀场服装有更立体的认知。
而要说到，谁是千禧年间的惊喜秀场创造者？
你绝不能错过老佛爷Karl Lagerfeld的Chanel秀场大宝箱。
回到香奈儿乡间别墅
2019春夏高定秀
一首来自意大利传奇钢琴家Armando Trovajoli的《Dramma della gelosia》奏起，Chanel2019春夏高定秀开始了。
巴黎大皇宫经过舞台设计团队的一番打扮后，变成了Coco Chanel（香奈儿创始人）在意大利购置的乡间别墅，一幢洋溢着夏日浪漫风情的故居。
模特们身穿着Karl设计的衣服，从楼梯走下，绕着喷泉，如同仙子般，向前来观摩的时尚商人或是时尚评论家阐释着“Chanel贵族优雅高贵风尚”。
超模Vittoria Ceretti身穿着第62套服装走下阶梯，这是一件全套镶嵌钻石的婚纱裙，伴着意大利传奇歌手Mina的苦情情歌《Parole Parole》（空虚浪漫情歌），全场为这罗曼蒂克鼓掌。
创意总监谢幕，没有Karl，只有已经伴着他逾30年载的助手——Virginie Viard（现任Chanel创意总监），他去哪了？当时的回应是他因病休息。但无人料想，仅过半月，离世消息传出，这成为Karl生前最后一场Chanel高定秀。
一块去人造海边度假吧
2019春夏成衣秀
从四面八方赶到巴黎大皇宫看秀的宾客们，也许没料到这座坐落在城中的艺文地在Karl的奇思妙想下，变成了韦斯安德森《月升王国》里的故事发生地——海边。
以海滩给人的无尽舒适作灵感，Karl托付设计团队把巴黎大皇宫改造成一个海水退潮时的夏日海边。
模特们衣着糅合了舒适、烂漫、梦幻的服装，手里提着鞋子、包包、或是沙子，搭配着坐在观众席旁的救生员以及轻快的电子音乐。谁能称这为工作现场？大型度假现场罢了。
是谁把我引进了迷雾森林
2018秋冬成衣秀
提及迷雾森林，脑海掠过的先是幽暗恐怖，随后紧跟着小红帽，融合一块儿就是黑暗童话。
Chanel2018秋冬成衣秀，服装多以黑暗单色为主，为更好地展示，Karl在大皇宫内重建“迷雾森林”。
为让场景更为真实，设计团队从外地砍伐九棵枝繁叶茂的橡树和白杨树，搬至现场，并回收了大量的枯叶及苔藓作装饰。更巧妙的是设计团队在秀场四周通过粘贴森林壁纸，创造了一种似真非真的意境。
这一妙思尽管在秀后赢得了大多媒体人的拍手称赞，但因砍伐树木一举，被众多环保人士指出这并不合理。
什么，巴黎大“冬”宫吗
2010/11秋冬成衣秀
以时代议题作切入点来贩卖概念，是时尚制造者们设计服装的惯用招式。
9年前，Karl就用这一招赢得了众多弄潮儿的好评。以全球气温回暖，冰块消融为灵感，在2010/11年秋冬成衣秀上，他从瑞典北部进口了一座重达265吨的巨型冰川作为当场最为重要的主题媒介。
开秀前的6天，35位雕塑家被秘密召集至大皇宫，他们的任务是将这块身长28英寸的冰川雕刻成极地景观。当时的大皇宫室温一直保持在零下，直至最后一件服装出现。
当日来看秀的宾客们，毫不知情，仅是收到温馨提示：嘿，室内温度在零下，注意保暖。伴着音乐，头顶法式复古摩登发型，脸化烟熏妆的模特，身着皮革式服装行走在冰块上，在场观众无一不为此发出感叹。
欢迎光临香家杂货铺
2014/15秋冬成衣秀
如何打造一场史诗级的消费主义大秀？
Karl的做法是在奢华瑰丽的大皇宫开杂货店。在Chanel2014/15秋冬秀上，他将秀场布置成了一个贴有超过10万件Chanel标签的大型杂货店。
当场开秀模特是卡抽Cara Delevingne，衣着Chanel经典样式大衣，踩着轻快脚步，像是诉说：“女孩们，快剁手吧。”
而后，更有模特手拿购物篮，或是推着购物车出现在秀场。短短20分钟后，时装秀完毕，各位看客下场狂抢免费“chanel”标签商品。嗯，这里面包括了日日Rihanna。
太空人来走秀啦
2017/18秋冬成衣秀
谁能料到巴黎大皇宫在某一日会变成宇宙飞船发射点？
Chanel 2017/18秋冬成衣秀，Karl以太空人作灵感蓝本，把巴黎大皇宫布置成Chanel火箭发射现场。
德国传奇前卫音乐团体Kraftwerk发电站乐队经典代表作《Radioactivity》响起，头戴酷似宇航员帽子的头饰，脚踩嵌镶满钻石般的宇航鞋，身着Chanel经典小礼服样式的模特现身，锐利、浪漫，还掺着些许未来感。
四分钟过后，画风转变，现场音乐切换至比利时摇滚乐队The Honeymoon Killers于1982年创作的纯音乐《Ariane》，轻松欢快的曲风，完美契合上大秀第二幕的可爱俏皮时装风格。更有意思的是，“Ariane”还是法国在1973年联合西欧十一个国家共建的太空站名字。
短短三十分钟的大秀，即将迎来闭幕，各种极具小妙思的装饰品，譬如小火箭样式的包包、宇航员式墨镜，早已让各位看客称奇道绝。
而谁能想到好戏还在后头，秀场播起了Elton John的《Rocket Man》，火箭冉冉上升。
火箭、森林、便利店.......担任Chanel创意总监将近40年的老佛爷Karl Lagerfeld所创造的秀场奇迹更仆难数。
而时装人要如何让看客们在半小时（一场大秀时间），对自己辛苦多日设计的服装有立体化的认知，秀场的气氛渲染确切是最稳妥的助推剂。当秀场所营造的气氛达到一定高度时，它自然而然会变成令人耳目一新的产品。
老佛爷的逝世，让我们叹息：日后秀场是否还有惊喜？
答案未知。但他所创造的一切，也足以告诉我们，场景体验已然成为了新时代产品的代名词。
