头图设计/Youvi@TOPYS
原图作品/Neo Rauch
是的你没看错，艺文指南95期了。
接下来尽量保持半月更，
希望你能从中获得些许逃离日常的动力。
巴黎圣母院烧了，资本家挺身而出声援996。
面对诸如此类纷繁杂乱，我们实在渺小。
但只要保证输入、保持理智，
或许就足以不失志。
接下来半个月展览活动颇丰，
就一起循着他们的智慧武装脑袋，
避免这个时代的风云变幻
成为我们身上的不痛不痒。
深圳
MINDPARK创意大会2019
#创意 #消费 #讲座
点击动图直达大会超实用攻略
看点：
• 从创意出发探讨 “重塑消费”，以前瞻视角启发当下灵感；
• 与国际级创意大师一起，更早窥见未来大势；
• 多版块交融并行，提供更多样化的学习场景；
• 聚焦中国，为你呈现更具参考性的“中国创造”；
• 营造新鲜社交场景，与合作资源近距离接触。
时间：4月19日-21日 9:00-21:30
地点：深圳市南山区后海大道2332号MINDPARK创意公园
费用：1680-5280元
「香港设计之父」启蒙者·石汉瑞
#设计 #平面 #展览
看点：
• 中国当代平面设计的启蒙人，亦是香港平面设计发展的缩影。
• 他的设计融合了东西方两种文化特色，其价值犹如“东学西渐”中的传道士。
• 其作品包括汇丰银行的形象、渣打银行的钱币、香港希尔顿酒店的标志等，已然是香港人生活中的一部分。
• 本次展览是石汉瑞的中国内地首展，亦是他迄今为止最大规模的展览。
时间：2019年4月21日-6月20日 周日至周四 10:00-19:00；周五至周六 10:00-21:30
地点：深圳市南山区蛇口望海路1187号 海上世界文化艺术中心2层联合国教科文组织展馆
费用：25-50元
“相视—艺术与设计之间 · 法国与中国之间”
#艺术 #设计 #对话 #群展
看点：
• 中国观者与法国当地艺术、设计之间的一次相视。
• 现场将呈现法国16家设计师事务所24位设计师带来的近90件设计作品，还有6位法国多媒体领域的代表性艺术家的8件作品。从作品中感受法兰西民族的浪漫、先锋的气质与其人文情怀。
• 在当代艺术领域备受瞩目的法国艺术家洛朗·格拉索（Laurent Grasso）作品将参展，他的2018 年影像新作将通过本次展览首次在亚洲亮相。
• 巴黎味儿浓厚的展场布置，当代设计中亦融合了你我熟知的许多法国经典形象。
时间：4月19日-30日 10:00-17:00（周一闭馆，16:30停止入场）
地点：深圳市福田区福中路184号 深圳当代艺术与城市规划馆
费用：免费
2019深圳新媒体艺术节「释放全景」
#艺术 #新媒体 #展览
看点：
• 「释放全景」意即飞速变化的科技给媒体艺术发展带来的日新月异的可能。通过本次展览，你或许可以窥见一斑。
• 共38位国际艺术家、艺术家团体、艺术机构参展，展览由50件经典及全新作品构成。
• 数字化的艺术世界、经典文化与当代艺术的记忆连结、对既定形式的解码重构、对后人类与机器运动的探索、以视觉声音影像形式呈现的动态思考。
• 此外还有一系列艺术家公开讲座活动，请查阅活动官方微信号。
时间：4月20日-6月16日 平日10:00-20:30 周末及节假日 10:00-21:30
地点：深圳市坪山区汇德路 深圳坪山文化聚落展览馆
费用：20元
觀念识集
#设计 #日本 #展览 #讲座
看点：
• 与KIGI、wabisabi、柿木原政广、特鲁利·欧卡墨伽共同探求“高于日常三厘米”的美学理想。
• 4月21日14:00-16:45设有开幕论坛，听KIGI、wabisabi、柿木原政广分享设计工作的经历与对生活美学的思考。活动免费，需提前至活动行报名。
• 为期15天的pop-up shop，醉独乐、塑胶花瓶、KAMON包袱皮、空气盆栽、ROCCA桌游等所见的美好亦可带回家。
时间：4月21日-5月5日
地点：深圳市南山区深圳湾万象城前檐书店
费用：免费
宇宙企划Ucho Kika 六城巡回
#音乐 #迷幻 #实验 #现场
看点：
• 成员朱博譞（西塔琴/吉他及其他）现为Nova Heart乐队成员，同时参与张曼玉音乐作品，孟京辉话剧《临川四梦》、《茶馆》的作曲、配器录音及现场演出。周因路（键盘/合成器）则是横跨纪录片导演、绘画、电子音乐的世界公民。
• 2017年登上法国著名音乐节Transmusicales的舞台，随后应邀参加美国西雅图著名独立音乐电台KEXP的现场录制，成为首支登上KEXP的中国乐队。
• 师从西塔琴大师拉维香卡门派名导师的博譞，借助印度古典音乐探索东方音乐的根源；深受坂本龙一、达明一派等东方合成器浪潮音乐影响的因路则用极简主义和电子舞曲音乐延伸其现代性。
广州站
时间：4月25日（四）20:30-22:00
地址：广州市海珠区工业大道北132号 SD Livehouse
深圳站
4月26日（五） 20:30-22:00
地址：深圳市南山区华侨城创意园北区C2栋北侧 B10现场
费用：学生票70元，预售80元，现场100元
李霄云 x 鲸鱼马戏团双专场2019巡演 广深场
#音乐 #氛围 #现场
看点：
• 从选秀出身的李霄云，2015年以独立制作专辑《正常人》为出口，强烈表达了自己对于音乐的偏好与野心，电子与实验的混合交杂让我们看到了更立体更丰满的创作者。
• 漂洋过海试图用声音连接世界的李星宇，把自己隐在了“鲸鱼马戏团”的名字背后，他将这些年来遇到的声音收集、思考、整理再表达，颇成体系地将他的内心世界摆上台面。
• 不为偏好、不为风格，不为速食消费时代必需注解的标签与符号，只为了一次和真实相遇，于是想让你感受这场演出。
广州站
时间：4月26日（五）19:30-22:00
地址：广州市海珠区新港东路1088号会展南五路3号一楼 MAO Livehouse
深圳站
时间：4月27日（六）19:30-22:00
地址：深圳市福田区下沙社区滨河大道 9289 号 KKONE 负一层 B112a HOU LIVE
费用：预售180元，现场222元。
广州
卡塔琳娜·格罗斯——呢喃的泥土
#喷绘 #公共空间 #展览
看点
• 艺术家以喷枪为工具，使颜料不再束缚于身体和画布之间。
• 创作时大概会用到35种颜色，就像键盘上的按键，成为基础。
• 这是一次充满生活气息的购物中心与喷绘色彩的碰撞。正如格罗斯所言，“无论是鸡蛋、臂弯、火车月台、冰雪中或是沙滩上，任何地方都可以作画。”
《呢喃的泥土》上海站现场
• 艺术如何在日常生活中自处？正如策展人刘秀仪所言，“这个展览一定要到现场看”。
• 卡塔琳娜·格罗斯：让绘画降落在任何地方的仪式布置玩家。
时间：3月30日 - 6月2日 10:00-21:30（周一闭馆）
地点：广州 K11购物艺术中心3楼艺术廊桥、4楼chi K11艺术空间
费用：单人票80元，双人票135元
超酷奇乐园in广州
#艺术 #怪诞 #展览
看点：
• 日本搞笑鬼才“野性爆弹”成员Cookie酷奇的超荒诞艺术展，包括艺术画作、影像、装置艺术等超过200件展品充分展现Cookie酷奇独特奇妙的世界观。
• 暗黑系地下风格的日本搞笑文化，真实存在着的“超人类”现场，带你暂时逃离乏味的现实世界。
• 2017年在日本Laforet开展3天人数过万，2018年到台湾首展累计突破10万人到场观览，被称为日本最夯、最“宇宙”不同的展览。
• 最后推荐这面脑洞过大、姿势够硬的人形字母墙。
超酷奇乐园in台北现场，出处见水印
时间：4月27日-9月2日 10:00-22:00
地点：广州市海珠区阅江西路 珠江琶醍啤酒文化创意园筒仓展厅
费用：49-138元
入色·出色 唐纳德·申克尔 油画个展
#当代艺术 #油画 #色彩
看点
• 色彩：细微渐变的色彩是本次展览最鲜明的元素，英文名“Behaviour of Colours”或许更能展现本次展览的奥义。
• 入色与出色：颜色之间的互动，是冲击也是融合。看似相反的动作却同时发生。
• 展览特点：所有作品都是艺术家特地为本次展览所作。一楼“对比”，代表他初到ART23的强烈感受；二楼“暖意”，综合了艺术馆周围的东山口日常生活印象；三楼“平和”，意即展馆环境带给他的抚慰。
• 唐纳德·申克尔：对颜色保持高度敏感与热情的极简主义青年创作者。
时间：3月3日 - 6月9日 周二至周五14:00-18:30 周末 11:00-19:00
地点：广州越秀区东山口启明社区东二门启明三马路23号 ART23当代艺术馆
费用：29元，周三免费开放
teamLab: 生命之森与未来游乐园
#艺术 #装置 #展览
看点：
• 设计杂志designboom眼中的“全球十大必看展览”。
• teamLab旨在通过数字艺术探索人与自然、人与世界的新关系，呈现三者之间相融相通的共生状态。
• 作品「地形的记忆」、「无重力生命的森林」、「世界从黑暗里诞生，仍然如此可爱而又美丽 」首次登陆中国。
作品「无重力生命的森林」
• 为大小朋友们策划的「小人儿所居住的音乐墙」、「翻转世界，巨大的相连积木的城镇」也是在国内首次展出。
• 别的无需多说，十一件光怪陆离的作品共同打造沉浸式的感官享受，让梦境离现实近一些。
ps.带娃前往请照看好您的小朋友。
时间：4月27日 - 10月7日 10:30-22:30（每月第一个星期一闭馆）
地点：广州市海珠区阅江西路 珠江琶醍文化创意园区
费用：138-238元
香港
詹姆斯‧特瑞尔《Yukaloo》装置艺术展
#装置 #光影 #展览
看点：
• 擅长用光与空间营造沉浸式感官体验的James Turrell是美国当代艺术领军人物之一。
• 作品《Yukaloo》是一个随着时间变幻色彩的光线装置，观者可以切身感受从黄昏入夜的天色之美妙静谧。
• 这是James Turrell首次于香港的艺术机构展出。
• 隔壁展出的香港艺术家韩志勋个展《光的故事》与同期在佩斯画廊展出的、同为上世纪六七十年代“光与空间运动”重要成员的Mary Corse个展也同样值得一看。
Mary Corse个展现场，图源网络
时间：3月12日-6月9日 11:00-18:00（周一馆休）
地点：香港金钟正义道9号 亚洲协会香港中心
费用：免费
塞尚、莫兰迪和常玉
#绘画 #重量级 #展览
看点：
• 由中国当代艺术领军人物曾梵志策展。谈及本次三位艺术家的混搭出现，他说：“作为一个画画的人，我这次是用一个绘画展览的形式，来表达我对这三位伟大画家的一些作品观后感。”
• 由后期印象主义艺术家保罗·塞尚牵手用色内敛微妙却富有张力的乔治·莫兰迪、以及被称为“中国马蒂斯”的法国华裔画家常玉联袂出展。这三位中无论哪位作个展，也都颇有看头。
GIORGIO MORANDI, Natura morta, 1954, Oil on canvas 11 x 17 5/16 inches (28 x 44 cm) © DACS 2018, Courtesy Gagosian.
• 让我们仅把这三位重量级艺术家的联展这回事，当作是一枚有趣的视觉线索。
时间：3月26日-5月11日 周二-周六 11:00-19:00
地点：香港中环毕打街12号毕打行7楼 高古轩画廊
费用：免费
尼奥·劳赫 Neo Rauch《宣传》（Propaganda）
#油画 #具象派 #超现实 #展览
看点：
• 传统的具象派绘画融合超现实主义，色彩丰富、构图华丽，似是给成人看的童话故事。
• 展览系艺术家在亚洲地区的首次个展。共展出15件油画作品，并伴有全新中英文图册，其中收录德国小说家丹尼尔·凯尔曼（Daniel Kehlmann）以劳赫作品为灵感创作的短篇小说。
• 尼奥·劳赫：“我的创作过程与其说是一种反思，不如说是从我过去的沉淀中汲取灵感，这个过程几乎处于一种恍惚的状态。”
时间：3月26日-5月4日 周二-周六 11:00-19:00
地点：香港皇后大道中80号H Queen's 5-6楼 卓纳画廊
费用：免费
“悬而未定之躯”大卫·阿尔特米德 David Altmejd 个展
#雕塑 #超现实 #展览
看点：
• 艺术家从科学、宗教、魔法、迷幻音乐、科幻小说和哥特式浪漫主义中汲取养分，造出了一场后世界末日的远景。
• 进入一场艺术家创造的清醒梦，感受既定常规中充满矛盾的非常规。
• 大卫·阿尔德米特：“对我来说，一件完美的物件必须同时兼具极为诱惑和令人厌恶的特质。”
时间：3月26日 - 5月18日 周二-周六 11:00-19:00
地点：香港干诺道中50号 香港白立方
费用：免费
Kraftwerk "3-D Show" 世界巡回演出 2019 香港站
#音乐 #电子流行 #现场
看点：
• 殿堂级流行电子先驱Kraftwerk 与他们著名的需要戴着眼镜看的3D演出。
• 虽然奖项已经无法定义乐队成就，但去年这支传奇乐队仍凭着以高科技重塑乐队过往作品的《3-D The Catalogue》夺得格莱美奖的最佳跳舞/电子专辑。
• 在70年代就凭着前卫先锋的远见，以创新技巧谱出的曲目、人工合成的声音和电脑处理的旋律谱下了21世纪数码时代的主题曲。
时间：4月29日 20:00-22:30
地点：香港九龙展贸径1号 九龙湾国际展贸中心 汇星
费用：680-880元港币
澳门
大英博物馆馆藏意大利文艺复兴素描展
#素描 #文艺复兴 #展览
看点：
• 展览展出42位大师的52幅素描作品，包括曼特尼亚、柯勒乔、达芬奇、米开朗基罗、提香、拉斐尔、罗素·菲伦蒂诺等。
• 展览分为人物、运动、光线、服饰、自然界和故事六大板块，极致展现文艺复兴时期画作中人作为主体的生命力与动感。
• “文艺复兴时期的根基是素描”，这种发掘思路、捕捉灵感、构思草稿的重要手段颇为值得细细欣赏与研究。
时间：4月12日 - 6月30日 10:00–19:00（周一休馆，公开导览时间：周末及公众假期 15:00-16:00）
地点：澳门冼星海大马路文化中心广场 澳门艺术博物馆三楼
费用：5元澳门币
