“虽然多数人都不喜欢现代艺术的形式，但是多数人也对大多数原创和激进的创新抱有敌意，比如汽车、飞机、跨大西洋电缆、新教或地球是圆的而不是平的理论。”
——Alfred H. Barr, Jr.（MoMA首任馆长）
MoMA
对于MoMA（全称“纽约现代艺术博物馆”，简称“MoMA”）想必大家不会陌生。这座位于纽约曼哈顿中城的博物馆被认为是世界上最大、最具影响力的现代艺术博物馆之一。
MoMA始建于1929年，是第一家展示现代艺术作品的博物馆。 在美国生活多年，我发现艺术之于美国，是一种更“轻松”的存在。人们常常因为艺术而举杯庆祝，却鲜少会打着艺术的旗号四处展示自己的品味，表露自己与别人的不同。这样的氛围需要几代人的创造力，在艺术的变革中，MoMA是一个领导者。
MoMA被称为是20世纪艺术的孵化器，它把立体主义、未来主义、超现实主义、抽象表现主义、波普艺术和极简主义等前沿艺术带入了主流，也将生活的方方面面都浸入了艺术。
自1929年成立以来， MoMA于当代西方文化背景下，不断重新定义博物馆的理念。目前已拥有馆藏个人作品超过15万件、2万多部电影以及4百万幅电影剧照。
除了丰富的艺术收藏，MoMA的图书馆收藏着大约30万册图书和展览目录，1000多本期刊，以及4万多份关于艺术家和团体的资料。MoMA也是拥有最多出版项目的艺术博物馆之一，目前已出版了35种语言的2500多种版本。
从成立以来，MoMA一直在改变。
1999年2月，为了保护P.S. 1当代艺术中心作为一个独立的实验和探索中心，MoMA耗时10年时间改建，于2000年1月正式成立MoMA PS1。
MoMA PS1主要展示现代艺术中最具实现性和突破性的艺术作品。在这里，艺术的意义不在于成就自身，而在于启示来来往往的每一位参观者。
2002年6月29日，为了给MoMA的改造和重建项目让路，MoMA暂时关闭，并于长岛市开设了MoMA QNS。MoMA重新开放后，MoMA QNS关闭，目前正在为MoMA提供最先进的储藏空间。
MoMA新馆和中庭花园，2005年
2004年11月20日，建筑师谷口良雄(Yoshio Taniguchi)为MoMA设计的新馆正式面向公众开放，几乎将博物馆的展览和项目空间扩大了一倍。而这一次的大面积翻修，只是MoMA的一小步。
Hello Again
“当下”的博物馆
“hello again”, Haim Steinbach
2019年10月21日，耗资4.5亿美元、历时4年完成的新MoMA以“Hello Again”的装置作品为主题与大家重新见面。在这一天，我们终于看到了MoMA的全貌。
新的MoMA改变的不止是空间，也致力于让展现现代艺术的形式多样化——让每一件艺术品都以新的形式来诉说自己的故事，每一件收藏都会在新MoMA焕发新的生命力。尽管你已经去了103次MoMA，也会忍不住再去一探究竟。
New MoMA
新陈设
曾经参观MoMA的人都知道，2004年翻修之后，MoMA展厅内的动线让人感到有些不适。这也是MoMA长期未能解决的困扰，这一次MoMA终于重新设计了整个展馆的艺术品陈设和馆内动线。
MoMA新的展厅设计不仅改善了画廊周围的流通，而且拓宽和深化了现代艺术的故事。它将在更新、更大的空间里，分享我们这个时代艺术的广阔视野。
New MoMA
新空间
The Kravis Studio
从MoMA建立以来，现场艺术（live arts）和移动影像艺术（moving image）都是其重点项目。新建立的The Kravis Studio将用于行为艺术表演、舞蹈、音乐表演、影像装置等作品展示。
这个新的表演区域会让MoMA更加完整，The Kravis Studio展现的是活着的、正在呼吸着的艺术品。在这里，你能感受艺术创作的过程，甚至会成为其中的一部分。
New MoMA
新实验
The Paula and James Crown Creativity Lab
Paula and James Crown创意实验室是一个全新的实验空间。在这里可以随时与MoMA的艺术家们交流，甚至一起进行艺术创作。我想这里也会是你休息聊天的好去处，毕竟想在一天内逛完信息量庞大的MoMA可不是件轻松的事情。
New MoMA
新故事
新MoMA极简的刀刃楼梯
全新的MoMA也为带来了现代艺术和博物馆的艺术体验带来了反思。
在新的展览空间内，藏品不再以单一、严格的叙述方式陈列，而是以主题房间的形式呈现，这是一场艺术自助餐，人人各取所需。你知道，艺术品的陈列方式可以很大程度地决定你的观展体验，MoMA的“新”，也体现在这方面。
新MoMA的设计图
MoMA是“当下”的博物馆，永远处于动态的博物馆。而“当下”，被认为是一个不应该被记录的东西。
最初，建立MoMA的想法曾被评论家认为是自相矛盾的。它的存在本身是一个悖论——如何用一个博物馆，一个本应该用来收藏人类文明遗产的机构，来展现不断前进、不断变化、存在于理想中的当代艺术？
MoMA最著名收藏之一
The Starry Night (1889), Vincent van Gogh
MoMA最著名收藏之一
Les Demoiselles d'Avignon Paris(1907),Pablo Picasso
MoMA并没有回避这一矛盾，也因此受到了争议。
随着20世纪中叶艺术的世界中心从巴黎转移到纽约，纽约被称为世界性的现代艺术磁铁。MoMA的声誉在随后的几十年里持续增长，但与此同时，来自社会各界的批评也不绝于耳。
MoMA最著名收藏之一
Girl before a Mirror Paris(1932),Pablo Picasso
MoMA最著名收藏之一
Water Lilies(1914-26),Claude Monet
从人们对现代艺术根深蒂固的偏见，到极低比例的女性和少数族裔艺术家的作品的展示，从高昂的入场费（门票25美元，纽约市最昂贵的博物馆之一），到馆内的尴尬的动线，都引发了不少争议。
MoMA最著名收藏之一
Dance (I) Paris, Boulevard des Invalides(early 1909),Henri Matisse
MoMA最著名收藏之一
Broadway Boogie Woogie(1942-43),Piet Mondrian
MoMA不断尝试，在这个快速变化的艺术世界中寻求新的创意，成为一个一直在变化中的博物馆。这就是MoMA让人念念不忘的原因之一吧。
MoMA的员工接受采访时曾说：“MoMA是那种几乎可以让艺术变成一切的地方，一个所有新想法都可以被接受的地方。”
Inside of MoMA
为现代艺术发声
最近两个月，关于新MoMA的消息早已占据了各大社交平台，相关媒体平台都迫不及待地进行报道。
听说《纽约时报》（New York Times）光采访就跑了十几趟，而《纽约客》（New Yorker）杂志的Jerry Saltz（我最喜欢的艺术评论家）为了提前了解新MoMA的消息，几乎要在博物馆里露营了.......
幸运的是，即使无法亲临现场，我们也可以从各大媒体的报道和现场参观者的评论，还有MoMA资深员工的介绍中，以更直观、更深刻的角度认识全新的MoMA。
媒体评论
“通常情况下，当一个新博物馆开放时，建筑评论家负责建筑，艺术评论家负责展览。这适用于有边界的建筑物，但新的MoMA不是一个静态的物体，也不是一个实体。它是一只九头蛇，在西53街(West 53rd Street)上银色和黑色的幕墙后面蜿蜒而上，分为西、北、南三股……新moma的力量和弹性，来自艺术，而不是建筑。”
——Alexandra Lange, CURBED
"新MoMA的大部分亮点都集中在策展人们努力打破藏品的旧分区上。比如，博物馆对于一些比较具体的艺术运动（如立体主义或抽象表现主义）的叙述更加模糊化了，转而采用更具包容性的说法，例如“回应战争"（Responding to War）或“作为舞台的城市"（City as Stage）。"
——artnet News
"MoMA的翻修对全球艺术界来说是一件大事，对纽约来说更是如此。它会遇到各种新老问题，宽敞的空间只会略微缓解长期拥挤着的游客，MoMA是被其本身魅力的受害者。"
——Peter Schjeldahl, New Yorker
现场参观者评论
“新的MoMA完全没让失望，我看到一了个童年幻想中的世界。”
——IG:katiemmcgrath
“新的MoMA更大，更难以预测，更全球化，更容易操作。我最喜欢的部分是，策展人拿出了许多在所有媒体上罕见的知名艺术家的新鲜作品。”
——IG：artexplaineddotnet
“我喜欢MoMA的新空间。目前有1000多件令人称奇的艺术作品在画廊中展出，整合了包括电影在内的所有媒体，并允许在世艺术家的临时装置。从一个画廊到另一个画廊的过渡是有节奏的，整个博物馆有足够的空间供休息和沉思。MoMA是给纽约的礼物，也是让我们为我们伟大的文化机构感到自豪的时刻。“
——IG：paristave
MoMA工作人员采访
“The Kravis Studio会着重在艺术的体验上，所以，在这里的展示作品的艺术家有机会去为作品发声，并创作新的作品。这些艺术作品都在回应着现代社会主要的社会文化问题。 新的艺术家、音乐会等多种艺术形式再次融合，这是一个让艺术融入生活，并以新的形式来给生活带来灵感的地方。 ”
——Ana Janevsiki ,MoMA媒体表演部策展人
“这种扩展的真正价值不是更多的空间，而是让我们重新思考博物馆艺术体验。”
——Glenn D. Lowry,MoMA馆长、董事
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MoMA丰富多样的艺术收藏提供了现代和当代艺术的全景，全新的MoMA也为我们带来了一系列不容错过的新展览。从19世纪80年代的创新的欧洲绘画和雕塑到今天的电影、设计和行为艺术作品.......在MoMA五层楼的展厅中铺陈开来。
你可能需要为MoMA预留更多的时间，一个下午是看不完的。
目前，MoMA五层楼里的23个展厅以时间顺序排列，举办了11个特展，其中展览时间最长的将持续到2020年的七月。每个展厅都呈现了一个单独的主题。有些是专门为艺术家设定的展览，有些是以特定的艺术媒介为主题，还有一部分则是让拥有共同理念的跨时代的艺术作品相遇。
MoMA通过这样的展览形式去提醒人们——博物馆丰富的藏品可以探索无数的创新思想和历史。
我们可以预料到的是，MoMA的改变绝对不会是最后一次，当代艺术的生命力远比我们想象的更强大、更有趣。在往后的日子里，MoMA一定还将带给我们无数惊喜……
