在每年的各大时装周和发布会上，各个大牌都耗尽心思争先比美。下了场，还要办各种展览活动保持话题热度。谁让更新换代永远是时尚圈的生存关键词呢。
而这次，位于伦敦邦德街的 LV 旗舰店却花了14个月来翻新改造，还邀请了全球顶级奢侈品门店设计师 Peter Marino（彼得·马里诺），可以说是下定了一鸣惊人的决心。
这位擅长将艺术融入建筑设计的鬼才设计师，将这个将近1700平方米的四层楼空间，从里到外地改了个遍。从店面外夺人眼球的星爆式装置就能看出，里面也绝对不一般。
事实也确实如此。他将店的内部改造成了一个艺术展览馆兼商店，并以“旅行的艺术”为主题，精心挑选了整个商店中的复古设计师作品，共包含了25位艺术家的43件艺术品。
设计师将橱窗展示的戏剧性由外搬到内部，把商店的内部分隔为多个宽敞的两层高空，利用宽敞和多层次的空间呈现了品牌全线产品。穿着精致的道具模特在空间里姿态各异，配上 Campana Brothers （坎帕纳兄弟）的彩色吊椅装置，彷佛正在进行一场时装革命。
在女装区的墙面上，横放着美国画家 Sarah Crowner（莎拉·克朗纳）创作的七米长画作 Frieze ，蓝色、橙色和紫红色图案与素雅的墙面形成了鲜明的对比。
画的左侧则放置了 Tracey Emin （特雷西·埃敏）的心形霓虹灯，刻有“love is what you want”的字样造型，为空间点缀了一丝趣味。
店内自然也少不了去年刚上任的 LV 男装艺术总监 Virgil Abloh 的作品。他的标志性时尚雕塑，配以棋盘格地砖，有种意外和谐的调调。
Peter Marino （彼得·马里诺）曾经在2010年为该店铺设计的发光 LED 地板和楼梯消失了，被更柔和的双层螺旋楼梯所取代，将三层楼以优雅旋转的形式连接起来。
在楼梯空隙间，摆放了 Matt Gagnon Studio （马特·加格农工作室）设计的图腾柱，楼梯正对的大面积墙壁上则放置了纽约画家 Josh Sperling（乔什·斯珀林）的卡通橙色螺旋雕塑。
苏格兰艺术家 Jim Lambie （吉姆·兰比）用缤纷的色彩构造出了一个魅力四射的楼梯空间，与店面外如万花筒般灿烂的星爆装置巧妙地进行了呼应。
这股神秘的色彩力量放佛正从内蔓延到至外，在接触到世人的那一刻展现出了最绚丽的姿态。象征着品牌标志的花朵图案爆炸式地增长，紫色色调的轨迹最终停留在了商店的正面，仿佛预示着这场绚烂的烟花表演其实才刚要拉开帷幕。
这位酷爱机车皮衣的鬼才设计大师，在新与旧之间寻找着微妙的平衡，用不拘一格的建筑感颠覆了传统零售店一成不变的布局，打造出了一个趣味又不失历史感的优雅建筑，似乎也在宣告一种新的先锋趋势——时装和建筑一起或许才更加耐人寻味。
