在美丽绝伦的事物中发现美，并不算稀奇；在平平无奇的事物中发现美，算有审美天赋；而在丑陋中的事物中发现美，则算是奇才，比如用粗糙尼龙布做设计的缪西亚·普拉达，还有今天介绍的韩国设计师Yeon Jinyeong。
在Yeon Jinyeong的设计里，我们看到了一系列由经过氧化处理的铝管构成的椅子和凳子，表面具有光泽，略带彩虹色，虽然上面遮盖不了表面上坑洼的敲打弯曲痕迹，但看起来还是挺漂亮的，自带“网红”属性。不过，椅面和凳面上没有任何遮盖，金属的棱角刺出来。让人不免心生狐疑——“这椅子能坐吗？”
呃，人设计师都直愣愣地说：“能坐是能坐，就是永远都不可能坐得舒服。”
Yeon Jinyeong采用经过氧化处理的铝管作为素材，是想探索一个深奥的思辨——“矛盾之美”。先对铝管进行敲打、折叠、撞击、焊接，让它们看起来饱经摧残，再经过氧化处理，给他们披上一层“彩虹色”的高光，让每件作品都充满了活力。
为什么要用氧化处理？Yeon Jinyeong表示：“我们很容易地开始苛待旁人或者滥用物品，因此我想以氧化处理的形式，描绘出我们在遭受批评和苛待时的形象。” 就像这些椅子一样，看起来光鲜亮丽，但细细看，却发现伤痕累累，用起来也会觉得别扭。美则美，但有瑕疵；有功能性，却并不好用，这样的美，充满了矛盾。
而这也是设计师Yeon Jinyeong做设计的初心，他用他的座椅来展示这些物品如何在被“虐待”之后也能发挥其作用。因为对“自卑、弱小、无趣的材料感兴趣。”，他的作品常常是对废弃的原材料进行设计与加工，从而诞生出新的生命。让“一切不被尊重的东西都可以有它的美。”
而当人们看到或者坐在这张椅子上时，用眼睛和身体去聆听材料的呐喊时，这场关于“矛盾之美”的探寻，才真正画上了句号。
与其说这是一系列有趣的设计，我更愿意把它当做一场富有哲思的体验艺术。
