要怎么把一些人们不太熟悉，特别是年轻人可能听都没太听过的内容，讲得有吸引力？英国电影学会（BFI）前阵示范了一种即不失原味有贴合时代的表达。
BFI的日本电影季不久前开始了，他们希望通过全方位展示、解读过去100年间的日本电影，来呈现到底是什么定义了今天我们所见的独具特色的日本电影及它们在世界电影舞台上的角色。
100年，对人类来说这是个漫长的时间，小津安二郎、黑泽明这些日本电影的先锋，虽是鼎鼎大名可终究在年轻人听来，是历史里传来的回响，如雷贯耳却有些遥不可及。而BFI希望能都打造一支活动预告片，它能“吸引年轻观众，虽然他们可能对日本电影不熟悉，但对电影、设计、动画和电子游戏感兴趣”。
来看看他们交出的答案，我想你会喜欢。
BFI邀请了伦敦设计工作室Centre Creative创始人Nariaki Kanazawa参与创作，他说，有时候“经典”会同时显得“传统”，而他们要创作的并不是一支让日本观众觉得亲切的作品，而是一支要抓住非日本受众的片子，同时得尽可能让它看起来“很日本”。
于是，我们看到，宣传片放弃采用真实的影片画面，选择了带着强烈日本标枪的动漫形式，风格灵感来自传统日本木刻艺术，而简单的黑白红配色，让它看上去利落、现代、酷感十足又不失热情，对年轻人来说是很具吸引力的表达方式。
当然咯，如果你是日本电影迷，这支片子大概会令你瞬间上头，《切腹》、《东京物语》、《切肤之爱》、《极恶非道》、《阿基拉》、《哥斯拉》，哪个又不是在日本电影史上值得有名有姓的存在呢？
虽然我是只知道《东京物语》和《哥斯拉》啦，但BFI这支宣传片，我还是反复看了好几遍并觉得那些我没看过的片子，统统都显得好好看的样子哦。
