在学习艺术史时，我对于瓷器的印象颇为深刻，特别是看到“白如玉、明如镜、声如罄、薄如纸”这十二个字，脑海里控制不住地浮出历史上众多著名的瓷器精品。作为中国进出口贸易的王牌产品，瓷器一直是西方人认识中华文化的方式，要不然“China”这个词为什么既能代表中国，又能代表瓷器？
数年前，我曾经看过一组以瓷器为灵感的艺术作品，用流动的形式体现出了瓷器难有的颓唐之美。它的创作者，智利艺术家Livia Marin通过对于瓷器进行二次加工，让这些日常物件以一种全新风貌展现在世人眼中。
瓷器系列作品众多，但我最爱的是坏掉的物品（Broken Things）和游牧模式（Nomad Pattern）两个系列，用改变日常视角的方式，来反映出我们与日常生活中的物品之间的关系。
这些作品，让我想起了清末盛行的“锦灰堆”，破中带雅。
而游牧模式（Nomad Pattern）则更贴近她关于展示“疏于照顾的物品”的理念，当在烈火中重生的瓷器都融化，降解，还有什么是永恒？
遗憾的是，Livia Marin的新作品并不多。但我衷心希望她依旧没有停下探索的脚步，用更多的新奇方式，打开陶瓷的世界。
