提起川久保玲，大家脑袋里应该浮现的是一个永远一身黑，板着脸，留着齐刘海波波头的酷老太太。作为不少时装精心中永远的神，川久保玲不断地用“非对称不规则”，“标奇立异“，和“单件单色调”等设计手法来改变人们对于美的认知。
最近，一场只有三把椅子的小型展览在日本LICHT画廊刚刚结束，藏在椅子背后的设计师不是别人，正是酷酷的川久保玲。
但可能并没有多少人知道，川久保玲除了设计服装，也曾设计过家具。心血来潮设计家具的原因，并非是想要转换跑道，去其它地方分一杯羹吃。而是因为眼光颇高的玲姐，实在是看不上其它人的作品，她想为“衣服创造一个完整的场域”。既然他人做不到，就只好撸起袖子自己上，毕竟可能被玲姐超越的，也只有她自己了。
所以，从1983至1993这十年间，川久保玲除了每年在时装周上推出颠覆世人眼界的设计之外，还忙里偷闲地做了大约四十多件家具，此次展出的三把椅子，也都是这段时间的作品。
没有不同的材料对比，也没有繁复的颜色装点，甚至并不太考虑实用性，川久保玲设计的椅子像她本人一样有力。粗糙的纹理在她未经打磨的材料中回荡，灰色和黑色体现出她的审美情趣，刚毅的形状透露出冰冷的情绪，理性的冲突在设计的边界蔓延。
与其说是家具，我更认为川久保玲的设计是可以用的雕塑。尖锐的直角与坚硬的触面与舒适并不相关，不少作品中都不显山不露水地显示出对于包豪斯设计理念的欣赏，也透露出川久保玲骨子里的反叛精神。毕竟对于川久保玲而言：越是禁忌，越要打破。
由她所操刀的家具系列，也成为了 Comme des Garçons 门店空间内一处独特的存在，包括巴黎装饰艺术博物馆在内的多个馆藏机构，先后收藏了川久保玲的多件作品。
我知道你在想什么，这些家具当然没有投入大规模生产，只有由意大利家具品牌pallucco少量发售，只由骨灰级有钱佬以及部分博物馆收藏。我等囊中羞涩的粉丝，只好隔着屏幕在心中暗暗地上一柱香，聊表对川久保玲女士的敬意。
