提起街头艺术（street art），你会想到喷漆涂鸦、街头装置还是大型雕塑？
有人认为街头艺术具有高度的先锋性，它在用现代化的形式探索艺术与城市之间的关系；也有人不以为意，认为街头艺术并没有正统的艺术基因，在精神层面的野心大于它呈现出的内容本身。
但也有一种街头艺术，它并不是一面墙或是一个巨型装置。它不会横亘在你面前，瞬间吸纳你的所有注意力，而是散落在街道的每一处，起到一种微小而美丽的点缀作用。
由于使用年限较久或庞大的客流量等问题，城市的路面并不能一直保持干净、整洁。甚至于许多城市的路面出现了破损，两三步就是一个坑槽。在一些艺术家看来，这种细节除了会在特殊天气给居民当来不变之外，还会降低游客对整座城市的审美认同感，于是他们不约而同地在全球启动了一个相似的街头艺术项目——用马赛克艺术修复街道的“伤痕”。
Ememem：用色彩为人行道写诗
法国艺术家Ememem在进行街头艺术创作之前，原本是陶瓷业相关工作者。有一天，当他穿梭在里昂的街头巷尾，看到一些影响视觉的坑槽和破损路面，突然意识到自己可以为这个城市做些什么。
于是他开始用彩色的马赛克为这座城市的路面做起了“外科手术”。
Ememem谈及自己的设计方法，之所以保留破损之处原本的外部形状，是为了让人们知道这里曾经发生过什么。街道受伤的原因各不相同，有的是被一辆从菜市场驶来的卡车撞坏了沥青，有的是遭受了鹅卵石的猛烈撞击。它曾挣扎在历史中并留下了一些伤痕，也渐渐地构成了某一段城市记忆的缩影。于是艺术家选择在此基础上为它再次着墨，用马赛克装饰写出一首首人人都能读的诗。
在他手下，原本坑洼的破损路面焕发出了新的生机。由于保留了洼地的外部形态，这些填充进去的彩色图案仿佛一幅幅在街头流动的画。
在修复的基础上，Ememem还通过一些小小的设计为路过的行人提供便利性服务。试图让人们在感知美的同时享受美，为钢筋森林增添一些温度。
Jim Bachor ：让玫瑰盛放在坑槽
另一位艺术家Jim Bachor，从2014年就开始了用马赛克图案修复城市街景的项目。
他向往一些古老而优美的历史文化，曾志愿协助过庞贝古城的考古挖掘工作，神秘的色彩和图腾也使他兴趣斐然。在他看来，镶嵌在泥壁之中的五颜六色的玻璃和大理石能够穿越历史保留下来，焕发出动人的色彩。那么在街头巷尾，这种材质也可以用作街头艺术之中，焕发出持续的生命力。
在经历了30多年来最残酷的一个冬天后，2014年芝加哥的街道上布满了估计60万个坑洞，这使得人们寸步难行。为了解决这个问题，芝加哥政府制造了一个“坑洞跟踪器”，向市民实时更新交通部门修补的坑洞的动态。这也成为了Jim Bachor街头创作的契机，起初他只是从芝加哥的旗帜中提取了一些元素，加上一些汽车修理店等地方的电话号码作为绘画的内容：
之后，他连续三年为芝加哥的街头巷尾种上了马赛克之花：
他还受邀去到芬兰的于韦斯屈莱（Jyväskyläskylä），为破损的路面带来了几支“冰淇淋”，俏皮的设计使得城市的可爱指数又上升了几颗星：
这个绿色的冰淇淋，是抹茶红豆口味的吗？
疫情期间，他又在芝加哥的东北侧四个坑坑洼洼的地方新添了四个马赛克作品，使用了洗手液、卫生纸为创作素材，提醒人们关注卫生健康：
他还在网站上为这些装置做了一个地图标识（戳此），你不光可以与它们不期而遇，要是正好距离不远，还可以过去打个招呼。
Ingrid Schreyers：在城市掀起马赛克狂欢
在布鲁塞尔北郊的斯哈尔贝克（Schaerbeek），艺术家Ingrid Schreyers曾发起过一场名为「Pavement project」，人人皆可参与的街头艺术活动。
这个活动和之前两位艺术家的意图相同，都是为了解决街道损坏的现实问题。其灵感来源于艺术家的生活观察，她发现猫、狗和其他哺乳动物会以各种方式标记自己的领地，那么居民也可以以马赛克装饰的方式“认领”一块属于自己的小小领地，并保护它不要再次遭受损坏。于是她呼吁艺术家和普通居民们一起联合起来，提供期待创作的素材或者加入到创作队伍中来。
其间，诞生了一些童话般瑰丽的场景：
有的着意描绘城市中常见的生活场景，还融入了一些名画梗：
喵星人和汪星人俘虏世界绝不是说说而已，渐渐地这里就变成了动物爱好者的狂欢：
在欣赏这些街头艺术的时候，我脑海中不断浮现出那一句“万物皆有裂痕,那是光透进来的地方”。
当一条街道不适应城市发展时，常用的做法可能是放一个“市政施工”的牌子，进行修补或重建。但当它已有一些风霜，又不至于完全推倒时，就会成为一个尴尬的问题。尤其到了梅雨天气，开始大量淤积雨水和泥沙，就会引起行人的讨厌。但艺术家通过这样的小小观察，以一个兼具功能与美观的角度切入，将它的缺点变得可爱了起来。
当你因为阴雨天而丧气时，看到这样一个小小的图画，会不会感到一丝丝治愈呢？
