城市生活是带着镣铐的舞蹈，避不开工作生活的种种压力，却也因此让我们更加珍视那些平凡时日中的浪漫锚点。它可能是一场期待已久的演出，一次短时假期，一次和朋友的聚会，甚至哪怕是一场全民联欢的人造节日。我们撕着日历期待着，用弥足珍贵的停靠时刻连缀出生活的意义。
你是否好奇城市生活中那些习以为常的艺文活动和充满生命力的公共场域，它们背后那一双双创造之手，想指引你关注与寻找的是什么？他们又从哪里获得灵感、创意、技巧和经验？
上个月，用这些问题作为引子，TOPYS创意公开课在深圳的线下空间举办了一场建筑师、策展人的破次元创意大联欢。我们邀请到阿那亚文化发展有限公司联席总经理王天也、清华大学未来实验室首席研究员唐克扬以及abC艺术书展创始人兼内容总监周玥，以「城市生活与文化漫游」为主题，分享了他们各自对城市生活变迁、文化艺术内容如何激活公共空间等领域的关注与实践，给足了创意人们“抄作业”的机会。
由于疫情防控，许多朋友未能如约到场；对这些问题抱有疑问与好奇，或者，同为创意人也想取取经的你，可能也因为工作繁忙或距离遥远未能赶到。
不用担心！我们为你准备了精华回顾，还贴心奉上「城市生活与文化漫游」的字幕版全程实录视频。总之，你错过的高分作业和你好奇的答案，全在这里啦。
#当城市是……的时候，
人在哪里？
当城市是黑（灰）色的时候，人在哪里？
上世纪初，美国建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特提出了这一问题。那时正是工业时代的巅峰时刻，城市文明蒸蒸日上，美国的大都市街巷逼仄，高楼林立，形似地表上突然冒出的庞然巨兽。但城市同时也是流水线一样的庞大机器，难以喘息的人被黑（灰）色的城市吞没，丧失了地位和尊严。
1893年芝加哥世界博览会之后，“白色城市”逐渐占据了人们对理想城市图景的想象空间，白色是希腊式的凭海临风，是圣洁与智慧，是文明巅峰的象征，与黑（灰）色城市形成鲜明的比照。
而在我们中国人传统的观念中，更值得艳羡和庆祝的城市色彩是五彩斑斓，过去和现在，它都是出离单调乏味，高于生活的一点念想，它意味着节庆式激情的集中爆发。
那么，生活的真相是什么？城市的色彩应该是什么？唐克扬认为，生活的真相介于黑灰和泛滥的色彩之间。城市的颜色不只是建筑环境的颜色，它实际上代表了生活于其中的人对这个城市的愿景和构想。我们对于城市生活的构造和参与，才真正决定了城市的色彩。
为什么柯布西耶在其创作生涯的巅峰写下《当大教堂是白色时》，白色的现代主义幻景怎样成为资本主义和城市发展的理想？为什么在香港的九龙城寨，被赖特批评的黑（灰）色城市却攀上了实践的巅峰？这种消了毒的人间地狱，为何又能转身成为通俗文化、甚至文化消费的宠儿？
为什么人们愿意在超级文和友式的彩色城市里狂欢，同时又放不下白色城市的理想？城市生活的设计者，应该怎样回应人们关于「我如何为我的生活增添意义」的疑问？
唐克扬老师将会为你试着解答这些问题。
想探索城市色彩的奥秘，
了解它与人的关系？👇
#文旅和社区联动，
最关键的还是在场的人。
“设计一个梦幻城市很容易，然而建造一个活生生的城市则煞费思量。”王天也引用雅各布斯在《美国大城市的死与生》中的一句话，概括了打造一座面向未来的先锋文化艺术社区艰辛而充实的过程。
阿那亚，一个距离北京300公里的海滨社区，一个近几年京津冀地区最炙手可热的文化消费目的地，一个出离生活又回归生活的文化艺术飞地。
从最初的滞销地产到都市中产阶级追捧的理想生活化身，阿那亚的创始人马寅提出了「以审美折射价值观，用价值观筛选客户」的社区构建理念，让作为非刚需住宅项目的阿那亚反而拥有了独特的市场定位和清晰的目标受众。
但理念落到实处总有外行人想象不到麻烦。如何在社区内营造让业主满意，又可以持续辐射文旅受众的生活方式与文化艺术内容？房地产和文旅联动必然会出现的种种现实矛盾如何解决？公共艺术、公共讨论真的能达成不同立场、不同人群间的相互包容和理解吗？它激活的公共生活参与热情对个体价值有什么意义？
“城市规划者会有一个设想，关于我想做出一个什么样的世界。但最终能不能实现，更大程度上取决于生活于其中的人，以及怎样不断去丰富和完善它的一系列实践。”
如何去实践，阿那亚的经验或许可以为你提供一份可操作性较强的解题思路。
想一窥阿那亚爆发背后的商业、
文化逻辑？👇
#艺术书，艺术书展，
如何打开更美好的城市生活？
“abC是art book in China首字母的缩写，我们把它作为名称，是因为它是字母表的开端，也是人们牙牙学语最开始的启蒙，以此来期许我们的书展可以持续地生长。”
abC艺术书展的logo也是这三个字母的变形，由蝴蝶和书籍组成的意象，讲述着书籍被打开，翻动的书页如同飞舞的蝴蝶，带着观看者的思绪飞向更广阔的世界。
我们该怎样去看待艺术书这样一种媒介？
周玥认为，艺术书与其他创作媒介不一样的地方，在于它的公共性和民主性。通过书这样一种更亲民的媒介，去冲破画廊、美术馆这样更成熟也更滞重的体制，艺术家可以直接向更广泛的群众传递自己的艺术观念。
提出“艺术活动在一座城市的落地，不应该架空，首先要了解这座城市”的abC艺术书展，如何根据不同城市的风格偏好和受众人群打造不同的策展内容呢？
在有限的空间里，展会怎样营造一种公共性、开放性和亲密感兼具的氛围？如何在成本有限的前提下，通过布展方式的变化，展示自由度、多元化，吸引更多人？
如何通过现场互动，搭建艺术家和逛展人之间情感沟通的桥梁，实现双向的滋养？以书展为开端的abC还在探索哪些活动形式？
如今abC在众多粉丝心中已经成为艺术和书的节日，更多元的人群在书展的场景里聚合起来，也有人说它是像音乐节一样好玩的书展。从一个相对小众、边缘的群体爱好走向更广泛的人群，abC的成长之路也是创意人不容错过的高分作业。
想了解abC艺术书展的魔力？👇
在线上平台猛烈冲击和挤压线下空间的今天，如何用文化内容为空间赋能？如何让承载文化价值的城市空间重新成为公共生活的重点和创意发生的场域？
看MindTalk创意公开课视频回放，听听探索者的答案吧！
成为Minds Pro的会员，你不光可以获取全球大师的先锋视野，在线学习精选课程，无限次观看TOPYS. Live所有节目，享受专属的社区福利，更可以利用会员身份，以专属价格购买未知商店商品。
*Minds Pro会员将在购买后24小时内自动开通。
TOPYS. Live是由TOPYS创办的线上创意分享及艺文频道，致力于打造一个高原创、有深度、有质感、有现场体验的直播栏目。
TOPYS. Live目前内容包括MindTalk创意公开课 Online、线上看展、品牌开放日等等，我们邀请包括创意人、策展人、品牌主等在不同的实地场景里进行分享和导览，让用户可随时随地观看，轻松吸收创意新知。同时所有节目提供高质量回看。
目前TOPYS. Live已在TOPYS 官网(www.topys.cn)及TOPYS APP正式上线，更多节目与直播欢迎点播。
