不管几岁,天真最可贵

油头西装混职场,盲盒潮玩玩具才是真正的心头好。瞧瞧我们身边的同龄人,童心未泯的kidult大有人在。

这群叫做kidult的大人,小时候他们的口袋里藏有各种小怪兽、游戏卡片。长大之后,他们投掷千金追逐村上隆、草间弥生、空山基,孜孜不倦收罗着任何可以通往童年秘境的面包屑,延续童年的时间。

Kidult拒绝长大,但是他们不会拒绝宝藏设计师Jamie Hayon。这是因为Jamie Hayon的作品传递着童真、欢乐、跳跃的氛围,让人一下子想起那个有蝉鸣、棒冰和没有负担的金色童年。

Jamie Hayon

 

一年365天

他每天都用涂鸦和心里的小孩打交道

Jamie Hayon,他是谁?兴许你不知道Jamie hayon这个人,但是你肯定在小红书上看见过他的作品,比如举着香蕉的猴子桌、轻薄的日式纸灯笼、蘑菇灯等。这些家居设计蕴含天马行空的想象力,来自Jamie Hayon之手。不过,这些作品,只是他童趣宇宙的冰山一角。

Jamie Hayon
Setago JH27 Rust & Thunder

Jamie Hayon曾被《Wallpaper》视为全球十大最具创意设计师之一。他曾获得过 ELLE Deco国际大奖,还被官方称为西班牙之光。

诸多头衔显示他确实是一位业内资深前辈。可这位资深大佬,却坚持穿着一双亮色系的皮鞋子亮相在各大正式场合,透露着俏皮的蛛丝马迹。

Jamie Hayon

他随身带着一个画画的日程本,每天都在写写画画。在他的绘画本上,半月形的面孔、鸟头人、漂浮的身体和变形的动物神出鬼没,幼稚如孩子的笔迹。大多时候,绘画的灵感可能来自一场异国他乡的旅行。

Jamie Hayon
Graffiti By Jamie Hayon

而有的时候,灵感来自梦里。比如这个绿色的大公鸡摇摇椅,就是周公托梦的作品。他把梦里出现的绿色公鸡,加上一点摇摇椅的元素,借鉴了中国的传统脊兽,释以浓墨重彩,幻想就此成真。

Graffiti By Jamie Hayon
Green Chicken

奇妙的想象力从画纸上掉下来,落在现实世界,就延伸出一片巨大的商业金银岛。Jamie Hayon的客群跨越了酒店、公园、博物馆,这包括为 BD Barcelona、Cassina、Fritz Hansen、&Tradition 等家居公司,也有Parachilna、Metalarte 和 Swarovski 等奢侈品牌。除此之外,他还曾为全球顶尖的酒店、餐厅、博物馆和商场提供室内设计。

像Jamie Hayon这样才华洋溢的设计师比比皆是,但是如他这般备受商业宠爱的设计师却是万里挑一。那么jamie hayon的设计到底有怎么样的魔力呢?那我们先举几个小例子。

 

没有情绪的椅子是家居

带点儿小情绪的才叫艺术品

你还记得嘛,在我们小时候,我们常常幻想身边的毛绒玩具、桌子、椅子是我们的朋友。我们会和他们说悄悄话,想象它和我们一样会哭会闹会耍宝。随着年纪变大,这种对“假想伙伴”的想象力,也会像凤梨罐头一样过期。

Jamie Hayon

即便年过半百,Jaime Hayon对物品的依恋,似乎还停留在那个少年时代。Jamie Hayon认为设计应该要传递感情,表达情绪。这样作品才会回归美的本质,和冷冰冰的工业设计划开界限,并作为一种艺术被大众接受。

以上概念也许比较抽象,当你看过几件他的家居作品,便会对此心领神会。在这些设计中,Jaime Hayon最常使用人脸元素,三笔两画,点石成金,为冷冰冰的陶瓷赋以具象化的人格感。

Afrikando
Balle For Bosa
Theatre Hayon For Bosa

BD BARCELONA的Happy Susto的设计灵感,来自北欧神话故事。印象中,雪怪总是阴森可怖的。可是在Jamie Hayon的手中,这些小雪怪挥舞着小树枝,张牙舞爪,击中萌点。

Happy Susto by Hayon

当然情绪的表达,也不止流于表面。Jaime Hayon将奇异幻想融入到家居设计里。优雅的曲线,艳丽的色彩,每一处细节都透露着作者对生活的感知:原来“家居也会说话的”。我总怀疑,当人们离开屋子,这些家居会躲在房间里窃窃私语,它们实在是太有个性了。

Catch Lounge
Catch Lounge

 “你累了吗?我来抱抱你吧!”Catch是Jamie Hayon为家居品牌 &Tradition 设计的单人沙发。椅子的扶手颇有看头,椅背向前延展,似乎正在张开手臂。它看上去准备好拥抱下班回家的你,也准备好接住你的疲惫。

Plenum for Fritz Hansen
Plenum for Fritz Hansen

 Plenum好像在说,“嘘!别打扰我!” Plenum的椅背宽大如高墙,在嘈杂的环境中建造心理上的安全之地。在这里,你既可以专注眼前工作和休息,又可以和伙伴建立更紧密的联系。小腿一蹬,往后一趟,这沙发简直就是社恐人士的无人岛。

Mesamachine

“let‘s play”,“Mesamachine”在西班牙语里指的是工作台。这是疫情期间,Jamie Hayon接到的命题作业。当人人居家办公,陪伴我们最多的家具,该如何演变?Jamie Hayon将“连接”的思考融入设计:桌子可以自由组合,自由伸缩。这一头,大人可以伏案工作;那一边,熊孩子也有在家的游乐场。

Mesamachine

 

保持天真

本身就是一种超能力

变成一个大人,一定要抛弃童心,变得不露声色吗?诚然,在成人世界,童心在大部分时候意味着不专业和幼稚。可是当Jamie Hayon的童心变成实物,却有一股冲击成人世界的巨大的情绪冲击力,在商业市场中产生不可低估的能量。他的“画布”,不止于陶罐和家居,蔓延至商场、游乐园、博物馆。

Swarovski carousel 
Swarovski carousel 
Hayon Shadow Theatre

“MOKA Play”的公园是Jamie Hayon的2020年的作品。MOKA图书馆位于韩国,收藏了超过2000本以自然为主题的书籍。Jamie Hayon负责该项目的室内设计。

走进“ MOKA Play”,你好像掉进了爱丽丝的兔子洞。人偶高高举起双手支撑起天花板,裙摆变成等待宾客的入座;大号的匹诺曹坐在地上,邀请你来他的跷跷板玩耍。

MOKA Play
MOKA Play

物体的尺寸在这里被颠倒大小,腊肠狗是超大号的,大象变成了迷你款。何止小孩子会在这里玩得开心,大人也会被这天马行空的想象力感染到。这些俏皮的雕塑和充满活力的壁画,和书本一起,激发了儿童和成人的创造力。

MOKA Play
MOKA Play

从这些数不清的跨界作品中,Jaime Hayon看上去是一个嗅觉敏锐的商业天才。事实上,他从不主动接洽商业案例。

他不止一次表示:品牌和设计师应该追求品质,“无视市场”,而不是取悦大众。如果设计师过度研究用户喜好和市场趋势,他是做不出一个好作品。听上去,这真的非常任性。他不向商业靠拢,商业却主动将橄榄枝抛给Jaime Hayon。

Jamie Hayon

这是因为童心所代表的天真,在步履维艰、小心翼翼的大人世界里奇货可居。谁还不是,一边学着控制情绪,一边羡慕着那些喜怒自由,没有包袱做鬼脸的小朋友呀?

莱辛在《幸存者回忆录》中写道:“做孩子的时候感到无聊,盼望着长大。长大后又向往着返回童年。”这样来看,潜藏在Jamie Hayon作品下的成功秘密就此水落石出:他不过是坚持做Kidult的顽童,偶然间唤醒了集体的童心记忆。

所有的形式都是一种游戏,具有人情味的想象力才是Jamie Hayon拼出一条个人品牌化之路的秘钥,这种天真是别人模仿不来的。

因为,保持天真,本身就是一种超能力。

家居 创意 西班牙 Jamie Hayon 情绪 家居设计 设计 商业 kidult
不管几岁,天真最可贵
任意井
2021-10-25 14:47:58
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