若干年前，在台湾做过一次环岛旅行。从台北出发，一路南下。经过花莲时，被山海之间壮阔秀美的公路风景迷花了眼，一时间再不想赶路，甚至生出就在这中央山脉环抱的天涯一隅，吹着太平洋的风，了却余生的冲动。终于决定逗留数日，随便租了一辆电动车，拿着简陋的纸质地图就上了路。
至今已全然忘记路名，但那个傍晚，迎着夕阳，目力所及，车轮下的公路延伸到很远很远，尽头处是海天一色的湛蓝，仿佛加大马力，直直骑下去，便会一头扎进太平洋的怀抱。
我终于明白了那里的文艺青年为什么如此喜爱海，浪涛，太平洋。陈绮贞曾经带着简陋的录音设备独自出发去沿海搜集涛声，她坚信不同岸点，大海歌唱的声音也会不同；胡德夫诚恳地吟唱“太平洋的风一直在吹，最早世界的感觉，最早感觉的世界，舞影婆娑在辽阔无际的海洋，攀落滑动在千古的峰台和平野，吹上山吹落山，吹进了美丽的山谷”；袁哲生、童伟格的小说里总出现做海员的父辈，背影镀着忧伤的蒙太奇，沉默着走向大海和船只。
海是宿命，是流浪，是漂泊，也是归属。
疫情之前，每年在各处海岸边都会出现一些与海洋主题有关的艺术文化活动，比较知名的如海洋音乐祭、垦丁春呐音乐节、渔光岛艺术节等等。而最近在南回公路沿线举办的南回艺术季，14件艺术装置把台东变成了巨型的露天美术馆，以「Sicevudan从这里出发」（Sicevudan在排湾族语言中有从源头开始经历、流动的意思）为主题，邀请了十余位艺术家与在地的社区、部落青年共同创作，表达着对南回历史、少数族群文化和海洋的敬意。
从个人的审美偏好和理解出发，乏善可陈的作品当然不少，但颇为惊艳的也有。比如这个：
来自南非的艺术家Strijdom van der Merwe 与台湾在地艺术家周圣贤合作，打造了这件名为「通往天堂的阶梯」的作品，由重约 240 公斤的方钢管制成的装置被放置在大武南滨休憩区的海滩上，达成了巧妙的视错觉效果。从近处仰望，它像是斜插入云霄的天梯，伸向无尽的湛蓝虚空。而假如你换一个视角，从远处看去，它又像是伸向无边的大海。
除了作品本身，艺术季主办方还为这件作品拍摄一支TVC。
TVC中如诗的语言描绘着「通往天堂的阶梯」的意涵，也把艺术家对南方海岸风、光、海的情愫带入作品之中。
“一步步爬上阶梯，我要带你通往，充满未知、神秘、恒久欢乐之处；
我在南方，小心翼翼地，实践世界另一端的意志。
一步步爬上阶梯，和我一起通往，汇聚在南方的希望、梦想，
与没有拘束的视野。”
