2021年2月1日，MTV中文频道正式停播，这对不少人来说也算是一件“爷青结”的大事吧。
MTV，中文是“音乐电视网”或“全球音乐电视台”，是全球最大音乐电视网，是全球最大传媒娱乐集团之一美国维亚康姆（Viacom）的旗下品牌，其中文频道曾推出过《天籁村》《CCTV-MTV音乐盛典》等经典音乐节目，不仅见证了中国流行音乐音乐的变迁兴衰，也是一代人的音乐记忆。
在那个电视还属于强势媒体的时代，MTV中文频道大概是不少年轻人追逐流行文化的阵地。而这个频道本身，也以引领潮流为己任，这点，仅从他们的logo就可以看出。
MTV台标，就像莎士比亚笔下的哈姆雷特，一千个人眼中大概又一千种模样。1981年创建之初，他们便奠定了在台标上不走寻常路的风格。
阿姆斯特朗在月球上踩下的“人类一大步”，不仅是航天事业上的进步，更在流行文化上画下浓墨重彩的一笔。从《2001太空漫游》到Elton John的《火箭人》，阿波罗11号引发的“月球文化”当然也对MTV产生了影响。
剪辑下火箭生活及宇航员出仓的画面，MTV将自己的logo“插”上了月球。那闪烁的迷幻风格，是80年代经典表达，也被认为是后期很多MTV台标创意设计的灵感源泉。
这段画面一直在MTV台播放，直到1986年才被撤下。
1981年，美国纽约曼哈顿设计公司（Manhattan Design）的设计师Patty Rogoff 和 Frank Olinsky 在 MTV 创意总监 Fred Seibert 的指导下完成了MTV logo的设计，其中大写的“M”由Patty Rogoff完成，Frank Olinsky则负责了类似涂鸦的“TV”，底部的“MUSIC TELEVISION”使用的则是著名的Helvetica字体。
这个logo一直使用到2010年，因应媒体发展的多样性，MTV业务扩展至电视以外，于是下方的“MUSIC TELEVISION”字样被删除，整个logo变得更加简洁，当然，也不影响大家的识别。因为，可能很多人从一开始就没太注意底下那行字。
不像说起麦当劳就想到红黄，提起星巴克脑海里就会浮现绿色的双尾美人鱼，MTV的logo对颜色的依赖度很低，甚至，在logo上的“随意”成为了他们的一个标签，历经40年积累，成了一个极具营销价值的宝库。
翻看MTV在logo上玩出的各种花样，简直就是一部创意及设计风格进化史。
今年，恰逢品牌发展40年，MTV再次扩充他们的“logo设计宝库”，邀请到全球范围内不同风格的创意人，包括Shane Griffin、Connor Campbell、Charles Desmarais、Double Up Studio（AKA Lina Reidarsdotter Källström and Louise Silfversparre）及Julia Farkas，将有关“MTV”的想象进一步延伸到更广泛的创意表达领域。
来自柏林的Shane Griffin以滑板运动为创作灵感，制作了一支充满科幻及超现实主义的风格短片，总让人想到电影《湮灭》里植物DNA被折射后形成的“植物人”，只不过那个故事里诡秘的气氛到了Shane的片子里变得欢快、轻松。
而动画师Connor Campbell则以《异形》为灵感，创作了颇具太空感的《Searching For Life》。在他眼里，MTV是一个不断给人带来感官冲击的文化符号。
开头像是白雪公主的后妈要熬制毒苹果，后面画风转变成粉红公主下午茶，这是Double Up Studio为MTV40周年创作的短片。同样具有一点故事性的，还有Gold Casanova创作的片子——如果一只猫、一朵花和一颗花椰菜生活在同一屋檐下，它们会做什么？这就是Gold Casanova略显无厘头的创作灵感。从这个想象出发，他创作了一些列古怪的、花哨的角色。
MTV娱乐集团品牌设计高级副总裁Thomas Berger说：“MTV正在成为一枚文化符号。从登月短片开始，他们大胆将logo设计交给全球创意者，没有任何brief限制，供他们自由发挥。”他们希望“MTV”能成为一个艺术表达平台。
不拘一格，接受各种风格，这大概就是这个音乐媒体能够自80年代开始，能够一直给人新鲜感的秘诀吧。另外，也如Gold Casanova所说，MTV为那些创作非常规艺术的艺术家们提供了一个很好的平台，而这些有点出格的创作，可以帮助他们接触到更多的观众。
