张爱玲曾说：“出名要趁早。”下一句又说：“来的太晚，快乐也不那么痛快。”
这其中提到了两个品牌最关心的指标，知名度和美誉度。品牌早早出名成了OG，产品做得或好或烂都能引发讨论；而产品有了美誉度，却”歌红人不红”，让消费者知其然不知其所以然，又未必是一件好事。
毋庸置疑，麦当劳已经是国民级的品牌了，早已没有了“我还不够出名”这种凡尔赛的担忧。产品一直在更新，有人讨厌也会有人喜欢，不至于陷入大危机。要说它们还有野心，那就是像受人敬重的老年艺术家一样，想拿一个“终身成就奖”，为自己的身份盖个戳。
可这似乎有些难办。要知道，「经典」一词通常对应的是一些厚重的，深邃的，可依靠的想象，而麦当劳的调性却是轻量的，方便的，随时随地的。硬要往上靠的话，就如同一位平时没空看书学习，却演技天赋满点的老戏骨，在中年为了证明自己很有调性而写出一部《红楼梦》，谁都会怀疑是代笔吧？
但好在希腊麦当劳对这个任务完成得还不错。它们做了一个campaign「印象派中的麦当劳」（Mcdonalds Athens Impressionist campaign），没有刻意上价值，只是通过在三幅经典的印象主义绘画中植入麦当劳的产品元素，以作品的经典性论证麦当劳的经典性。
君不见，马奈笔下Folies Bergère酒吧的吧台上，酒水饮料被换成了金拱门购物袋和鲜香的鸡块：
浅代一下，一个纸袋约等于7瓶酒（不是：
依旧是马奈，《在温室里》（The Conservatory）里那位男伴贴心地拿着麦当劳的软饮料，好像在哄女朋友的样子。
而原作中，是两双手将碰未碰的暧昧感。一个小小的植入，直接将他们婚恋的进度条向前拉了。
雷诺阿的海滩上，两位窈窕淑女在微风中对望着，其中一位手中的野餐篮也变为了麦当劳的外卖袋（一眼看上去也毫不违和的程度）：
虽然没有文案加成，但我已经感受到了麦当劳溢出来的、一种“老娘就是经典”的嚣张。
还有一个有趣的点，这又是广告公司“旧瓶装新酒”的玩法。
2020年，为了帮助麦当劳推广巨无霸培根（Big Mac Bacon），Nord DDB解构了三件经典艺术品——格兰特·伍德（Grant Wood）的《美国哥特式》（American Gothic）、达芬奇（Leonardo Da Vinci）的《蒙娜丽莎》（Mona Lisa）和梵高（Van Gogh）的《自画像》。估计效果还不错，这次DDB Athens就在希腊故技重施。所幸扣题，也便于在社交网站进行传播。不过想到麦当劳这样的头部公司，也会在合作良久的伙伴面前放弃“完美主义”，提出“给我做个差不多的效果”这样的brief，真有点反差萌。
