澳大利亚艺术家Domenic Bahmann的工作状态，可能是诸位创意人非常羡慕的了吧。他十几年如一日地坚持着自己喜欢的艺术风格，却从来不愁客单，生动诠释了“把爱好变成工作还真的能赚钱”。
古灵精怪的艺术家向来不缺，这些作品也常给人一种「在家瞎鼓捣就能出片」「换我我也能做」的错觉，但为什么各大杂志偏偏爱他？因为这个古灵精怪又带着冷幽默的微缩世界，反映的就是Domenic Bahmann自然不做作的真实生活态度。
Domenic记录灵感或者说自我训练的方式，有点像拿着一个手账本涂涂画画，看不见任何功利的目的。他着眼观察生活中的有趣联结，将平凡之物改造成取悦自己的奇怪组合。更巧妙的是，明明你能猜到他为了呈现心仪的画面有多么努力，但完全看不出一丝用力过猛，甚至还保留了恰到好处的粗糙感。
从2013开始，他发起了一个名为「停下，思考，去做」（Stop, Think, Make）的创意训练。给自己定下了带着一种儿童式视角去观察世界，并且每周至少创作一幅作品的KPI。
常用技巧一，学“人”精。通过移花接木，让那些看上去毫无瓜葛的物件产生一种暧昧的联系，藉此模拟一种拟人的生活状态。
常用技巧二，绘画式思路。跳出单个物件本身，将人们对宇宙的好奇、宏观的想象，借由物与物的拼贴和组合进行表征。
有时只是一株长错了位置的小花，也格外动人：
常用技巧三，如果实在想不到好主意，那就对麦麦下手吧！
Domenic作品中，除了背景布之外，颜色几乎不超过三种，试图让观众的眼睛聚焦主体结构，而非显眼的商标或有碍观瞻的污渍。除此之外，由于采用了照片这一载体，物件的选择除了要在形态上具有微妙的一致性，还需要在组合方式中考虑到控制反光的需求，看似轻巧的作品，成形过程却一点也不轻巧。
如果还对Domenic的作品感兴趣，不妨去他主页看看，也许能发现更多生活灵感的切片。（戳此直达）
