作为米兰设计周最受瞩目的展区，意大利米兰Superdesign Show 2022即将于托尔托纳地区拉开帷幕。为了能够探索未知的领域，预测需求和趋势，以及将 "可持续性 "一词转化为具体的方案，今年的Superdesign Show的主题被确定为「展望未来」（Looking Ahead）。
围绕着“国际化”的核心，本届展会的重点关注之一是来自亚洲地区的设计。在「亚洲影响」（Asian Impact）单元，从传统美学与科技的结合，到跨文化合作，来自日本、泰国、中国香港与新加坡的设计为米兰带来了新的观点与视角。除此之外，对女性创造力与女性设计师的关注也是本届活动的重点之一。你可以在「女性与设计」（Donne & Design）单元了解更多Maria Cristina Carlini、Carla Tolomeo等12位女性设计师的作品与设计理念。
除了「亚洲影响」与「女性与设计」主题，今年活动还有如下单元：
「超级绿色」（SuperGreen）；「智能之家」（Home Switch Home）；「舒适的范例」（Case Cozy Cosi’）；「艺术与设计交互」（Art&Design Interaction）；「材料与可持续」（Materials Sustainability）；「女性与设计」（Donne & Design）；「意大利大师」（Italian Masters）；「电力未来」（Future is electric）；「第三维度」（Third Dimension）；「梦想家」（Dreamers）；「建筑之旅」（Architect-Tour）；「对话与见面」（Talk&Meet）。
（更多介绍请访问Superdesign Show官网：点击跳转）
今年的艺术总监同样是吉塞拉· 博尔米奥利（Gisella Borioli）与朱利奥·卡佩利尼 （Giulio Cappellini）。自2000年以来，他们的参与使得Superdesign Show在意大利乃至全球范围内成为了一个极具影响力的设计界活动。趁此机会，我们与Gisella Borioli聊了聊今年的Superdesign Show，以下是我们的对话。
（T：TOPYS；G：Gisella Borioli）
1# 设计的过去、现在与未来
「展望未来」
T：尽管去年的Superdesign Show规模由于疫情而有所缩减，很高兴听说今年又将恢复到疫情前的规模。疫情期间的工作经历对你个人与团队的工作有什么影响吗？能否与我们分享一下您在筹备今年的活动时的感受，并告诉我们更多关于今年的主题 "展望未来"？
G：过去的两年，我是在疫情和城市封控之中度过的，充满了悲伤、痛苦和不确定性。就我个人而言，我失去了许多朋友；而从工作角度来说，这是一个空白的时期，没有活动，因此也没有什么工作。我试图用新的想法和新的项目来填补这种空虚。
比如，我出版了《Design Super Show》一书，其中讲述了Superstudio这二十年来的设计，这些设计改变了人们看待和呈现设计世界的方式；还有Superstudio Maxi的启动，这个全新、可持续、前卫的场所位于米兰的Via Moncucco；以及Flavio Lucchini 艺术博物馆的开幕，这是一个时尚艺术博物馆，收藏了我丈夫Flavio Lucchini，一个优秀的艺术总监与Superstudio Group的创始人的艺术作品（绘画与雕塑）。
设计与我们生活的世界
T：在过去的几年里，疫情给人们的日常生活带来了许多变化，如居家隔离和社交距离等。这些改变是如何影响设计行业的？例如，在今年的单元中，「Case Cozy Cosi」关注“真实的生活”（the real living），「Super Green」关注户外产品以及露天家装。这些关注是否在某种程度上与疫情有关？
G：疫情导致的隔离以及无法旅行使我们越来越爱和享受我们的家、围绕着我们的物件、家庭间的情感，还有那些“小确幸”。我们曾有（现在也仍有）将这个每天都欢迎我们的环境变得更好看、更舒服、更加实用的愿望。
我们学习发展科技，尝试智能工作，试图与我们真正的朋友更加亲近，了解自己，学习，购物，玩乐，看演出或电影。
需求就在这里：需要舒适的扶手椅，需要惬意且灵活的环境以使得分享成为可能。不过，偶尔我们也需要与其他家庭成员保持距离，拥有自己的时间。
由于无法外出或离开家，我们把“绿色”带到我们身边：在阳台上，在露台上，在花园里；创造绿洲，让我们尽可能地在户外生活。这种时候，舒适的户外家具就展现出了你不曾料到的重要性。
对东方设计的关注
T：今年的单元之一是 「Asian Impact」，重点关注了一些来自日本、泰国、香港和新加坡的设计。近年来，来自亚洲的设计是否在国际上获得了更多的关注？你对近几年的亚洲设计有什么印象？与十年前相比，它们有什么变化？
G：Superdesign的（同时也是我个人的）鲜明特征是永远展望未来，尝试识别趋势，观察我们周围的事物，并且最重要的是——观察那些尚未被理解和强调的事物。
我们多年来一直保持着对远东国家的关注：我们观察到亚洲的年轻一代是如此的国际化，对新闻如此渴求，如此乐于接受，如此具有实验性，而且他们经常在国外接受教育；因此我们已经意识到了他们在技术和品味方面的成长有多快。
十年前，我们举办了第一次中国家具的大型展会。我们惊喜地发现，这些家具是如此美丽、新颖、制作精良、精致，甚至对全球受众都有着吸引力。
同样的情况也发生在时尚领域。如果市场已经变得全球化，那么创造力也是如此；全球各地都有有趣的新人才，但在东方这一点尤为明显。
2# 从「小编」到「大师」
Gisella Borioli的“头衔”很多，企业家、时尚记者、艺术总监、创意顾问、作家、第一所时尚新闻学校的创办者……而她涉及的领域也从时尚界、设计界、艺术界，到出版界、影视界，甚至教育界，不一而足。
虽说她如今可以说是一位在业界举足轻重的人物，曾在Vogue、L’Uomo Vogue、Lei/Glamour、Donna、Madame Figaro Italia等著名杂志供职，后来又与丈夫Flavio Lucchini共同创立了对当地经济文化发展起到了举足轻重的作用的Superstudio Group，但在许多年以前，她也是一个初入职场的小小杂志编辑。
也许是在年轻时候受到前辈与大师们的诸多照拂与提携，她站在高处也不忘为新人打伞，为他们指路。在她的众多工作中，支持年轻的梦想家们永远是重要的一部分。
支持那些年轻的梦想家们
T：你似乎对年轻设计师和学生特别关心，比如今年关注年轻设计师的单元「Dreamer」。与年轻人一起工作是一种怎样的感受？哪些优势让这些年轻设计师脱颖而出？你在寻找什么样的人？最近有哪些新锐设计师是你比较关注的？
G：年轻血液总是令我着迷。在这个似乎把一切都变得简单和平凡的世界，发现新鲜人才不是一件易事。
不过，一旦你遇到一个“特别”的人（TA也许还是一个学生，或者只是一个具有创造力的外行人），这会是一种巨大的喜悦，我立马就会生出帮助TA崭露头角的心思。
这就是为什么多年来我们设立了“隐藏的英雄”（Hidden Heroes）和“发现”（Discovering）的单元，以及今年“梦想家”（Dreamer）这个以简单直白的想法命名的单元。在这里，我们以一些特定条件，或免费为这些有才华的年轻人提供展示的空间，许多人在这里首次亮相后就获得了成功。我记得这些人中有Marcel Wanders、Nika Zupank、Elena Salmistraro、Ilaria Marelli等。现在，我发现Leonardo Talarico、Daniele Papuli、Luca Gnizio、Anita Morvillo，以及来自乌克兰的Kateryna Sokolova非常有趣。
从小编，到大师
T：你似乎乐于发掘有潜力的新人，一些著名时尚杂志的主编曾经都当过你的助手。这是否与你的个人经历有关？在你年轻的时候，你是否也遇到过在你的职业道路上发挥重要作用的人？可以与我们分享一下这个故事吗？
G：自从我成为一个记者、杂志编辑，以及之后成为许多时尚设计、艺术、书籍、电视等领域的活动的艺术总监以来，我一直保持着对年轻人的关注，并且拥有一种把握人才的特殊直觉。
我一直尝试成为我助手们的好老师，我相信对于许多人来说，我也确实如此。我记得与Franca Sozzani一起工作的经历，她是《Vogue Italia》的著名编辑，几年前离开了人世。她是作为我的助理开始的，她当时对时尚和出版一无所知，她在我身边待了9年，学习所有必需的知识后，她独自一路飞向了最高的山峰。
我同样也有优秀的导师。
我很感谢 Bob Noorda，他是我在《Ottagono》的第一位艺术总监，这个设计杂志是由Sergio Mazza和Giuliana Gramign主导的，我就是从这里开始的。Giancarlo Iliprandi，另一位伟大的视觉艺术大师，也是培养我的视觉传达学校的创始人。我的丈夫 Flavio Lucchini，他使我成为了现在的我。Ettore Sottsass，一位经常合作的大师和朋友。还有年纪很大了的Man Ray，在一个非常遥远的巴黎的午后，是他为我打开了当代艺术的大门，那时我还很年轻。
如果没有他们，我的命运将会不一样。
与媒体打交道
T：你在时尚传播/时尚新闻领域耕耘了很多年，作为一个前媒体行业工作者，你认为设计师/艺术家/创作者（尤其是那些尚未出名的）要怎样才能与媒体建立一种更好、更稳固的关系，让自己与作品触达更多的受众？
G：为了实现与媒体的良好交流，我建议的第一件事就是宣传自己的优点。媒体会被那些真正原创、独特、有趣、创新、与众不同的人或提案所吸引。如果在深处没有强烈的个性或者重要的理念，一切都会变得更加困难。
让我举一个相关的例子：意大利摇滚乐队Måneskin第一次出现在真人秀电视比赛的舞台上之后就立即取得了巨大的成功。乐队主唱Damiano的个性与魅力立即吸引了你，乐队其他成员的原创性也是同样。他们的“多样性”是他们的优势，而非他们的音乐。媒体为他们而疯狂。
因此，我建议年轻的设计师们：
- 寻找你自己，寻找你真正了解或喜欢做的事情。
- 学习，准备，训练，了解，实验，不要着急。
- 让你的工作成为你的激情。
- 寻找那种可以令你自豪地说“我的导师是某某”的好老师。
- 做出正确的选择，而不是最容易的选择。
- 要有勇气。当你感觉准备好了的时候，准备一个小的、简单的作品集，把它寄给你觉得最亲近的媒体。
- 只要你认为有有趣的东西可以谈论或展示，就继续做下去。
- 做一个吸引人的网站，并尽可能多地传播它。
3#女性设计与女性创造力
即便是在现在的意大利，在那些对行业最具影响力的人们之中，Gisella作为女性也是十分难得的。她漫长的职业生涯中获奖无数，她被《Class》月刊列入意大利最有影响力的女性名单，是《Elle》杂志专门为时尚和设计界最重要的女性出版的《Le Protagoniste》一书中介绍的 100 位米兰优秀女性之一。
后来，她还创立并组织了由米兰前市长Letizia Moratti推动的“MILANODONNA”奖，一个颁发给那些使米兰变得更好的女性的奖项，以及为三八国际妇女节颁发的L'Alfabeto delle Donne 奖等。
无论是在意大利（2014年，她因对米兰文化城市生活做出的重大贡献而获得著名的市政奖Ambrogino d'Oro），还是在国际上（2012年，她作为发言人受邀参加在圣彼得堡举行的“国际经济论坛”），她的成就与贡献都备受认可。
女性创造力的价值
T：「Women & Design」是今年的重点关注之一，而你本人在设计界也赢得甚至创立了许多关于女性与设计的奖项。女性对于每个行业都是不可或缺的，在设计行业也是同样。你认为女性设计师对我们来说有哪些不可替代的价值？近二十年来，女性设计师的工作环境有什么变化？设计行业中还有哪些与女性相关的问题是需要做出改变的？
G：我不是传统意义上的女权主义者，但我一直认为女性在任何方面都不比男性差（事实上恰恰相反），但却被剥夺了许多崭露头角的机会。我一直在通过我的报纸、我的倡议来努力使得更多女性出现在重要的位置上。但这并不容易，即使是在现在。我自己就是这样的例子，一个普通的女孩要多努力才能到达所设定的目标。但凭借着努力，我还是来到了这里。
我们已经付出了多年的努力，来让更多人关注这些著名的或是没那么有名的建筑师与设计师，但「Women & Design」这一步依旧走得十分艰难（因为企业们并不会轻易支持与赞助女性的存在（female presence））。同时，我还在支持女性在艺术、摄影以及普遍意义上的创意领域的发展，告诉他们我的经验。
我相信，尽管男性和女性在专业能力上不存在大的结构性差异，女性的敏感、同理心和好奇心也是需要被理解，且不可或缺的额外价值。
4# 成为在地的力量：Superstudio作为文化商业中心
1983年，Gisella Borioli和她的丈夫Flavio Lucchini一起创建了 Superstudio Group，这是一个独特的大型项目，包括Superstudio 13（一个拥有 13 个摄影工作室和时尚服务的图像之城）、Superstudio Più（一个用于文化和商业活动和展览的大型创意中心）、以及最近成立的Superstudio Maxi（为会议、展览、赛事、表演等大型活动提供场所与服务）。
这些位于米兰的地标性大场所一般用于主办、促进和组织艺术、创意与文化相关的交流活动，特别是时尚、艺术、摄影、设计、戏剧、舞蹈等领域。
商业愿景与当地经济文化发展的良性循环
T：你与Superstudio多年来一直在为当地社区的发展做出贡献，Superstudio也已经发展成为托尔托纳最有名的文化商业中心。现在中国的许多公司与文化组织也在尝试做类似的事情。那么，你是如何将你的商业愿景与当地经济文化发展需求相结合，建立一种发展的良性循环的？
G：这听起来可能很奇怪，但四十年前（后来也是）创立Superstudio的想法并不是诞生于某个商业计划，也不是单纯出于盈利的目的，而是来自于对意大利图像公司当时所缺乏的东西的观察。当时，它们急需成长与进化，以在国际市场上占据一席之地，并成为一种文化宣言，而非一个浅薄的表达。
因此，Superstudio 13诞生了，它是第一个为时尚界提供图像与相关服务的枢纽中心，共拥有13个（后来是18个）摄影工作室，所有相关活动仍在不断发展中，包括培训的学校。20年后在附近的位置，Superstudio Più诞生了，变化在传媒领域再次出现（从印刷媒体到现场活动）。最近，就在相邻的街道上，Superstudio Maxi的出现带来了文化、艺术、设计以及互联网（遵循了城市发展趋势）上的创新。我们的项目促进了当地地区的经济和文化发展，甚至促使了许多博物馆的成立。
我会建议中国的企业家们首先要“倾听”这个地区缺少什么，也要倾听他们自己的心声，然后再做经济上的考量，即便是没有当下的经济回报也要投资。如果这的确是个好主意，那一定会有所回报的。
# 给中国年轻设计师的建议
T：最后，请你给年轻的中国设计师一些建议，如何才能在世界舞台上发挥出更大的影响力？
G：我会建议年轻的中国设计师这样继续下去：建立自己的身份特点（identity），但同时学习并了解西方文化，向世界开放。走近意大利和米兰，在这里有许多值得学习的东西， 也有许多合适的展现机会。
了解更多信息可访问：
Superdesign Show 2022：https://www.superdesignshow.com/en/the-theme-of-the-year/
Superstudio：https://www.superstudioevents.com/en/
