连续两年设计金马奖主视觉,Bito的灵感枯竭了吗?

很多年前,《东京女子图鉴》里有一句台词:“看电影不算特长,写影评才是,因为喜欢看电影的人太多了。”作为一种普遍性的大众娱乐,人们对此倾注了很多热情,自然也不会错过随之延伸的各类赛事,包括这些赛事的物料。而每年台北金马影展(简称:金马奖)的主视觉算是幸运的了,很少被骂“做得丑”,顶多被诟病“看不懂”。

今年金马奖已经走到了59届,再次携手去年就担任视觉统筹的、Bito设计工作室创办人刘耕名。Bito同去年荣获“年度台湾接触电影工作者”的陈新发合作,以「凝视痕迹:如何和变动与未知共存」为视觉主题致敬电影人。元素已经齐全了:电影的幕前幕后,经典的金马形象,代表时间的数字59,以及“痕迹”“变动”“未知”,那么是如何完成的呢?

想必看一遍,你已经看出了“马”和“59”这两个元素。Bito在这次金马59主视觉设计中,尝试把电影创作与拍摄历程「视觉化」。将59字型构成金马图腾,透过90度翻转平面主视觉,瞬变为3D立体金马字体设计。为了精准呈现,其打造了一座双向性的数位雕塑,模拟测试视角转变的效果。

视觉色调上,以亮橘作为主色调,凸显大胆活力。字体上,选用无衬线字体,让整体视觉在现代摩登和隆重大器间保持平衡。

而质感的呈现,则在呼应“痕迹”。黑色是电影幕后工作人员避免光线反射的黑色服装,而黑色中的褶皱、划痕、反光则化用了喷漆颜料水渍、定位胶带的标记、支撑剧组踩踏的苹果箱与器材的磨损刮痕,与各种文字与记号,这些层层交叠的痕迹,都是银幕前看不到的无声历程。

在当下呈现“痕迹”,具有独特性、必要性、也昭示了电影人扑不灭的激情。Bito认为,这一年,全球面临疫情、战争,以及各种无可预期的考验,而人们也在积极反应着。这个境况和电影产业十分相似,因为电影人经常在拍摄现场解决各种随机状况,克服天候或人为因素。他们身上的晒痕、汗渍和伤疤,器材表面的刻痕、斑驳与磨损,都显示着拍电影是个难题,电影人却依然坚持不懈,“这些坚持理念永不妥协,汗水泪水及所有磨损过程,都会是拍片人的勋章”。

结合昨天释出的制作花絮来看,这些设计元素之间逻辑关系确实有迹可循。

那么,这次金马奖的主视觉设计,你get到了吗?

关于历届的金马奖主视觉,可以点击这里进行回顾。我们曾经采访过Bito刘耕名,如何认知后疫情时代设计行业,这些实践无疑也是对其理念的一次回溯,你也可以点击这里再次重温。

Bito 刘耕名 金马奖 痕迹 后疫情时代 电影
连续两年设计金马奖主视觉,Bito的灵感枯竭了吗?
緑 midori
2022-07-14 16:14:43
你可能对这些感兴趣
能被火车铁轨“穿梭”的建筑,仅此这一处
这家不服务甲方的创意机构,兴趣是做“消费”消费者的「赛博实验」
听到了吗?树与山的暗语
当Gucci秋冬大片“闯入”了库布里克的电影片场……
TOPYS专访《只此青绿》服装设计师阳东霖:用“衣服”说故事的人
又长又闷的新浪潮电影,偏偏让创意人上瘾 | 清单
21世纪的“魔鬼建筑”来了,我们以后会不会都住进这样的房子?
这次苹果的文案,我偏爱watch的
下载TOPYS APP
随时随地获取新鲜灵感
立即下载