The Designer's Designer专栏简介:
设计师们的心里都有一张名单,上面密密麻麻地(又或许只有一两个)布满了对他们设计路上曾有启发或影响的名字。
名单上的人也许家喻户晓,又或名不见经传。他们也许没有追求过世界定义的成功,但却活出了波澜壮阔的人生。他们的作品与人生的哲学,都紧紧地抓住了那些梦想着让世界变得更美好的人们的心。
「等一下!让手机先吃!」这句对白已变成我们的日常,我们对于食物的追求已经从单纯的味觉享受进化成刺激五感的有趣经验,记录进食的经验似乎与品尝食物的味道变得同样重要。
食物由味觉飨宴变成了视觉飨宴,自然有最会经营品味营销的设计时尚圈引领这一潮流。时尚派对里那些超级上相的小点心,一般来说都由五星级饭店的名厨们包办。但近年有一位新秀异军突起,几乎成为了所有喜爱创新的品牌的餐饮服务第一选择。从爱马仕到古驰,从法国老佛爷百货到无人不爱的丹麦家具HAY,从小众香水品牌到全球最大的电器公司之一,纷纷向她发出邀约。
即使人红成这样,莱拉.戈哈尔(Laila Gohar) 还是不太能清楚界定自己的职衔。的确,若要定义的话,她更像是以食物为媒介的创作者、设计师或是艺术家。
18岁就只身由埃及开罗到美国迈阿密大学修读建筑系的戈哈尔可能没想过,不到10年后,她会变成了一个新设计界别的领袖。
她的异国文化背景也许听起来带点陌生神秘,但是其实埃及有着许多不同宗教和种族的人,而她也从小于国际学校就读,这个特殊背景成就了她对世界各地不同文化的了解,其中当然包括各地节庆及与之伴随的特别美食。
母亲的厨艺并不甚精湛,也对美食没什么追求;父亲虽然充满厨艺创意,但是由于公务繁忙,也不太常进出厨房。正因如此,戈哈尔与弟妹大约10岁开始就在家里的厨房半玩耍半烹调,了解到原来靠自己的小小双手就可以炮制出令众人开心的美食。
在迈阿密求学期间,年轻美丽又充满创意的戈哈尔,是时尚杂志的街拍常客,也开始担任一位当地艺术家的助手。在工作室帮忙做员工午餐时,由于她做的菜肴丰富又赏心悦目,吸引了许多附近嘴馋的艺术家与朋友,甚而有记者将这些艺术家们的美食聚会编辑成报道。但她并没有因为得到媒体赏识而飘飘然。
大学毕业后戈哈尔找到了一份(现已不存在的)食品网站记者的工作,搬到了纽约,后来又进入了纽约新学院学习媒体研究课程,同时也在一些餐厅工作。也正是在这时候,她确定了不想成为一名专业厨师,对种种围绕著名厨或是餐厅的品牌效应越发不耐烦。她觉得,评价不该建立于作品以外的任何东西上。
经过几次小型试验之后,她决定于纽约建立一个名为Sunday Supper的外烩餐饮公司,一位从事时尚行业的老朋友也在此时由迈阿密搬到纽约,协助戈哈尔打进时尚杂志、品牌、宴会、画廊等圈子。
她以食物为媒介的作品,很难去界定到底是菜肴或是实验性艺术品。她将食物作为一种探索人类的情感和互动的工具,作品通常带着某种程度的表演性,並经常借鉴食物、餐宴等的演化史以及人类学。她认为食物是人类与对方或是自己的无言沟通媒介,将一盘食物置于某人面前,不管是兴奋、哀伤、快乐或是厌恶,他都无法避免情绪上涌。
她特别喜欢让作品在一般人感到拘束的环境里发挥作用。比如说偌大的画廊里,就算没有熟人,参观者也会因为看到熟悉又看似陌生有趣的食物而倍感放松,也会因为共享的五感经验而增进与别人的交流。
食物吸引她的要素之一在于只能短暂存在。戈哈尔觉得要创作长久留在世的东西太过沉重,而食物是一个可以完整消化、吸收、再滋润万物的东西——不论她花了多少时间构思、开发、测试都一样,不留痕迹,只于幸运的体验者心中留下无法重现的回忆。
智能手机和社交媒体于近十年将每个人都变成了潜在记者,当传统广告的效用已大为下降,戈哈尔她那能提供视觉与味觉满足的神奇作品很好地满足了人们的各项交流所需。
她的公司Sunday Supper现已转型为更贴近艺术走向的个人工作室,她也在今年与妹妹合作开创了个人品牌,设计与销售围绕食物与餐桌的各式产品。
社交媒体上看到的她看似过着时尚美好的生活,但她坦承一切并非如修饰过的照片一般完美。有好的日子,也有坏的日子,那种不知道自己在干什么的不安感依然会不时来袭。
当她还小的时候,身边的人都总是鼓励她去挑战她任何感兴趣的事情。「从没有人问我:『你以后想要做什么?』,而更多是:『你现在喜欢什么?』我觉得第一个问题给人的压力太大了,有多少人能真的明确告诉你他们余下的人生想要干什么呢?我知道我今天有什么想做的,也知道明天需要干什么,但大概也就这样了。在我成长的过程中,成功和事业的意义不大,更重要的是追随你的心声兴趣,即使它们可能转瞬即逝。」
有兴趣的话可以去看一下她的个人网站:https://lailagohar.com/ & 她的品牌网站:https://gohar.world/