如果你是日本杂志《POPEYE》的忠实读者，那么对于BEAMS这个时装品牌一定不陌生。
BEAMS通常被归类为“潮牌”，但触达的圈层并不局限于强烈个性需求的年轻人。它的风格跳脱于传统的“日系”，支线写下来几乎可以填满半张A4纸：想穿绅士风格的西装，可以直奔由日本时尚名人西口修平担任创意总监的BEAMS F；想淘些颇有北欧风情的碗碟，又可以选择由 Terry Ellis 和北村惠子担当创意总监的BEAMS fennica，甚至还有为学院制服、婚纱配饰提供服务的支线。
对于BEAMS而言，服装的张力有许多种，作为精品店的表征方式也有许多种，2022年年末启动的「BEAMS CULTUART」就是一个基于艺术和文化的新试验场。
在发布这一项目时，BEAMS选择了「new Communications」（新的沟通方式）作为发声的关键词。
那么，什么才是新的沟通方式呢？知名广告企划人佐藤雅彦认为，并不是任何时候，沟通都能被“懂”和“不懂”这种二分法所简单概括。大多数时候我们都处在一种“虽然不太清楚，但又很清楚”的状态，这种状态能对应到生活中各种稀松平常的场景。于是他便带领团队一起制作了这一条看不清人脸、听不到台词、没有任何表演痕迹的短片。
看完这支短片，是不是一边感到一头雾水，一边又被轻轻戳到？这种神奇的魅力，也让它拿下了“D&AD Awards2023”的艺术指导类别的Wood Pencil，评审团给出如下获奖理由：
“沟通是生活的基本乐趣之一。《new Communications》表明，可能还有更多我们甚至还不知道的沟通方式。”
制作团队对每个章节的表达进行了拆解，但依旧延续了那种“不明觉厉”的画风。
作品#5 连锁反应：
虽然不知道在传达什么，但是这些人的传达方法非常清楚。
作品#2 某些分支：
虽然不知道在分岔点询问什么，但是这些人的分类方法非常清楚。
作品#7 隐身蓑衣：
放在白色的大布下，似乎就能从某种危害中得到庇护。
作品#4 圆弧的邂逅：
恋人们总是喜欢一边画着漂亮的圆弧一边接近，但我完全不懂为什么必须画圆弧。
作品#6 欢迎的方法：
这些人欢迎少数人的方式我很清楚，但我不知道为什么要欢迎少数人。
作品#10 群化：
这是一群人朝着同一个方向开始行动的瞬间，虽然我知道这些人有着某种相同的意志，但又不知道他们的意志是怎样的。
作品#9 自己的事情让别人来做吧：
我知道别人替我承担了系鞋带的角色，但我完全不知道为什么要把那么麻烦的事情让别人去做。
作品#3 群体移动的方法：
我知道集体会随着一个核心男人的移动而移动，但我完全不知道这种移动是为了什么。
在构图和元素上，我们能看到佐藤雅彦对几何图形+节奏感音乐一如既往的兴趣，比如作品中「ballet rotoscope」以及三宅一生开场秀「My First Me」的影子；
而此次佐藤雅彦与其研究室「c-project」项目出身的平瀬謙太朗和関友太郎共同组成导演组合「5月」、发布的这支作品，显然在制作技术和表达氛围上注入了与以往不同的新力量，行为艺术也好，抽象晦涩也好，更为微妙也好，总之是一种「很新的广告」。
你能get这支广告的内容吗？
