MINDPARK第一天,我斗胆杠精式提问一下

今天可能是今年最困又最打鸡血的一个周五。

MINDPARK创意大会开幕的第一天,我们就“公共设计”“文化消费目的地”这两大议题,倾听了6位嘉宾的声音,那种被好好学习所支配的“恐惧”又回来了。

时隔三年,再度以“创意特种兵”的行程重启,我们有些紧张;但还是从会场里那些(手指同样在键盘上起飞的)观众中获得了深深的慰藉:久违地在同一场域脑力激荡的感觉,实在太棒啦!

BTW那些你面对嘉宾不好意思“杠”的问题,我已经杠好了(不是。不如趁热打铁,一起来回顾一下吧。

 

面积都拿去做公共空间了,

业主和商家拿什么赚钱?

Amata Luphaiboon

依人依时:公共建筑中的流动性设计

如果你曾在曼谷旅行中打卡过The Commons社区商场,那么一定会对其宽阔的公共空间留下深刻印象。空间的共享性和开放性一直是Amata作品的特点。

在“公共设计”板块的演讲中,Amata不光分享了如何打造一个满足大多数人、全时段要求的公共空间,还介绍了这些空间背后的新型商业模式如何提升业主和商家的收益。

他提出,公共空间占比上升,意味着需要压缩调整商铺的通用面积。一般商场的中小型餐厅通常占地80-150平米,其中30%的面积用于厨房。于是在Commons THONGLOR项目中,他们将商铺面积调整到“厨房+几把椅子”的mini规模,让一层楼拥有2倍数量、不同业态的商铺。

业主单位面积的收益提升的同时,公共空间能分担商家空调设施、室内设计和家具设计的投入成本。而对于顾客而言,在宽阔明亮、随地落座的公共空间享受美食和表演,一定比在封闭空间大排长龙、彼此漠视着滑手机更有趣。

 

基础设施都不完美的地方,

谈女性友好是否太奢侈?

Blanca Valdivia

女性主义视角助力城市空间重塑

对于Blanca而言,答案是否定的。

她认为,女性主义城市规划其实并不比一些传统的城市规划更昂贵或更复杂,这只是一个极高优先级的“待办事项”。“未来是城市化的”这一点毋庸置疑,而“我们希望的未来”则是一个统筹考虑女性、老人、小孩、移民等综合需求的公平城市。

女性和男性每天的动线是否一样?除了从生活方式的角度思考“浇花”之外,它是否也能成为一个关于“关爱型社会”的日常隐喻?Blanca将17年、全球400多个项目的实践经验转化为一个个小切面,启发我们从女性角度重新思索改变城市之必要性。

 

城中村里的阿珍与阿强,

能在房间谈论生计以外的话题吗?

张宇星

城市微积分:用细微改变公共

很多人认识“城中村”这种特殊的空间形态,是在五条人充满海丰口音的歌里。而张宇星博士“城市微积分”理论对话的对象,正是每一个阿珍与阿强。

上下两个有差异的微小空间单元聚在一起形成城中村,同样一个单元如果沿着时间轴,每天、每个月、每年有一点变化就可以形成变化的积累。所以城市更新可以很小,从一个老戏台、一张麻将桌开始。怎样完成他们“每天都要让麻将馆开张”的要求,怎样吸引大人小孩有兴趣的使用这些焕新后的公共空间,是沙井古墟新生、桥头废墟花园等项目思考的问题,也是微积分实践中最核心的东西。


 

激活城市的艺术,

一定要是那些从小听烂的脚本吗?

Jonas Wietelmann

用艺术激活城市

“激活城市”会是一个宏大且令人犯困的话题吗?至少对于Jonas不是这样。

Jonas从演讲标题就开始“调皮”,“Plan the Unplanned”一边在讲如何规划城市(urban planning),一边在讲如何打破刻板印象里对于文化消费的预设。

HafenCity是欧洲最大的内城改造项目,运营超过25年。在Jonas的演讲中,你会发现困扰很多人的“在地化”根本不是问题——比起反复炒热一个旧故事,它们更热衷于从新加坡的艺术装置、非洲的服饰文化、土耳其的家庭故事等多元文化中,找到与本地的关系。当艺术给予市民和游客更多游戏权,往往只用好奇心就能书写更生动的城市叙事。

 

从“简笔画”到“策展人”,

我们是低估or高估了儿童的创造力?

孙莉

美术馆里的「人」

“爸爸妈妈的婚礼我都没机会参加”,这种天真的遗憾,成了一个小朋友在iSTART儿童艺术节里创作的初衷。

很难想象,一个美术馆里,最懂艺术的那批人,被一群从未接受过系统教育的孩子“牵着鼻子走”,但这却是A4美术馆坚持了十余年的事。不论是让孩子们自己建立一个国家(GAGA国)并编写自己的民族史、地质史,还是正儿八经地动用系统资源、让他们成为策展人、主编,这些听起来不可思议的野心居然一一实现。

孙莉用iSTART儿童艺术节、社区艺术季等项目,告诉我们:无论是孩子或是普通上班族,都拥有创造艺术、享受艺术的天赋和权利,知识并非屏障。同时,艺术可以成为一种软性介质,去改变社区的土壤。

建筑里的自然主义,

和如今很火的“山系”有何区别?

藤本壮介:

自然与建筑之间:城市中的文化空间

我们并不是单纯去模仿旧的东西,而是根据现实进行重塑和再造。在此过程中,我们能把从过去、从历史中学到的知识、把对自然的思索带到未来。”“过去与未来”这一组听上去有些矛盾的词,构成了藤本壮介对自然与建筑关系的认知。

除了颇受关注的2025大阪世博会,藤本壮介还着笔墨介绍了重新启步的深圳博物馆。提前剧透了这个外观像盒子一样的“异类设计”,如何巧妙地实现美感与功能的平衡。

 

温馨提示:

DAY 2先锋论坛议题为:品牌可持续+本土文化叙事

三日通票用户还有一场华丽加餐:创意在发生

调好闹钟,不要错过!

 

怕你太长不看,我们也准备了“压缩饼干”

好好休息,明天再一起共享笔记!

MINDPARK 创意大会 公共设计 文化消费目的地 社区商场 A4美术馆 友好城市 城市更新 艺术
MINDPARK第一天,我斗胆杠精式提问一下
TOPYS.
2023-08-26 08:25:35
你可能对这些感兴趣
我们用20天,做了一份比热搜更有趣的报纸
关于2024的100个关键词丨创意白皮书
还没收心上班的我都在偷偷刷这些网站|清单
饿了么向你发来一个「祝你过年不用饿了么」的春节倡议
今年过年,我想拍一张“不正经”的全家福|清单
这位不用自我介绍的设计师,又出新作了
中国人的心愿,其实就藏在一个小区的名字里
下载TOPYS APP
随时随地获取新鲜灵感
立即下载