现代人的旅行方式大多以时间和预算分成好几种常见的特种兵式旅行、打工换宿、度假等等。如果以个人的爱好来选择目的地，也有名胜古迹打卡、潮流圣地买买买、演唱会追星、海岛躺平——思路打开，文青、相关从业者和爱好者也可以追着艺文活动开始一段旅行。
尤其是当国内艺文行业较国际来说还不够成熟，除了一线城市以外的文化氛围难以满足我们对艺文活动的需求，于是，去其他国家亲历艺术现场、追溯艺术起源成为一种旅行趋势。
我们比较熟悉的可能是离我们比较近的日本濑户内海艺术祭、首尔国际书展，今天我们就来好好挖掘一下全球各地还有哪些值得为它出一趟国门的艺术节、节庆游行等艺文活动？
博斯游行（Bosch Parade）
📍荷兰
顾名思义，这是受到16世纪尼德兰画家耶罗尼米斯·博斯（Hieronymus Bosch）的启发而来的——对这个名字不熟悉？没关系，你大概率看过他最负盛名的三联画作品《人间乐园》（The Garden of Earthly Delights）。他的作品以风格怪异、含义复杂而著称，作品就像是一道道谜题，引人思索，启发后人创作，博斯游行就诞生于此。
博斯作品中的幻想性、荒诞性和隐喻性今天在博斯游行中得到了很好的延续，因为博斯游行是一场以游行的形式来呈现的多学科展演，人们从博斯的作品中获得灵感，设计制作独一无二的游船装置，在每年盛夏用表演和设计点亮多梅尔河（The Dommel River），通过设计、音乐、戏剧等多领域艺术给大众带来惊喜，用艺术与人连结。
博斯游行不是艺术从业者的自嗨，无论是专业的还是业余的都能参与，当地居民和来自世界各地的游客也乐在其中，2022年吸引了约36000名有游客，荷兰的文旅的亮点之一，带动斯海尔托亨博斯市（'s-Hertogenbosch）的旅游产业发展。对大众游客和艺术爱好者来说，这里是郁金香、风车以外更奇特的风景。值得一提的是斯海尔托亨博斯市遍布《人间乐园》中奇形怪状的生物的雕塑或装置，游历这座城市本身就是一场寻宝之旅。
言归正传，每年到了六月下旬博斯游行举办之时，多梅尔河上出现什么都不稀奇，没有最怪只有更怪，十分考验艺术家们和艺术机构的原创性、工艺、表达能力。他们以超乎常人想象的方式演奏乐曲、唱歌、跳舞、演戏，借此完成自己的表达，包括但不仅于环保、人际关系等议题。艺术家们在表演的同时还需要驾驶着看起来一点都称不上是“船”的装置在河流上行进，而观众们则在沿岸观看着这场别开生面的水上游行。
今年的博斯游行将在6月20日举办，为期四天，门票售价为15到17欧不等（约一百多人民币）。如果你恰好在这时安排了行程，不如给这场怪诞有趣的水上游行留出一点时间吧。赶不上今年的也不要紧，自2015年以来今年已经是第十届的博斯游行每年都会举办，或许会成为你未来造访荷兰的理由之一。
阿格达夏季艺术节（AgitÁgueda）
📍葡萄牙
葡萄牙小镇阿格达（Águeda）从2006年起举办艺术节以来，迄今为止已经有超过500组艺术家和团体在这里通过公共艺术为当地文化景观作出贡献。而这个艺术节之所以闻名于世，大概是因为其中一个标志性装置：彩虹雨伞街，连艺术节的logo（一把彩色的雨伞）、名字（AgitÁgueda，意为摇曳阿格达）也出自它。
每年7月，阿格达镇就会迎来最多彩的季节。阿格达艺术节办到第七届时，《欢乐满人间》中撑着雨伞从天而降的女主角给艺术团体Sextafeira Produções歌舞喜剧带来启发，于是就在在2012年发起“雨伞天空”项目，从此每年艺术节都会用多达3000多把彩色雨伞装饰阿格达四条主街的上空，这便有了引无数游客打卡的彩虹雨伞街，绚烂的夏日氛围一下子就拉满了。2018年开始也有用彩色气球装饰的情况。
雨伞的元素不仅出现在空中，许多参与艺术节的艺术家也会以雨伞为主题进行创作，风格迥异但共同点就是色彩鲜艳的作品在这里形成了艺术群，五彩斑斓的绘画、雕塑等作品应有尽有，连火车轨道也被刷成彩虹色，用色彩点燃了整座城市的艺术创作激情。
除了欣赏彩虹雨伞街，阿格达艺术节还有许多的值得参与的活动，人们在街头进行人体彩绘、葡萄牙舞蹈、号角比赛以及手工等各类艺术工作坊……可以说是大街小巷都都洋溢着艺术气息。此外，还有巡游、音乐节、马拉松等文体活动。而且这些活动不仅是为了带动文旅经济，也是为了培养本土艺术家等创作者的机会，比如会举办Talentos AgitÁgueda比赛来推广新的音乐项目。
其实最开始阿格达艺术节只是2006年德国世界杯的庆祝活动，因大受欢迎而成为一个固定节庆延续了下来。被这样一场大规模的感官盛宴填满，7月到阿格达旅行无疑是精彩纷呈的，
布雷根茨音乐节（Bregenzer Fest Spiele）
📍奥地利
说到音乐节，你是不是想到了了草坪、临时搭建的舞台和电子屏幕、前排趴杆蹦迪？那么，奥地利的布雷根茨音乐节将会打破你对音乐节的固有印象。首先，布雷根茨音乐节是一个户外的水上音乐节，舞台设置在博登湖上，因而被称为湖畔舞台，观众的席位则设置在沿岸，可容纳7000人。其次，作为一个以歌剧艺术为主要展演内容的音乐节，布雷根茨音乐节拥有更另类、更具有艺术性的舞台，使其给观众带来的戏剧体验更加丰富完整。
布雷根茨音乐节的舞台堪称光学、建筑、技术、艺术共创的作品，每年的舞台都会从经典歌剧中获取灵感或围绕当年演出的剧目进行设计，从舞台搭建开始就是一种艺术创作。比起几乎不会有变化的地标建筑，布雷根茨音乐节的举办让博登湖一年换一景，是更具有吸引力的城市景观，每年都有不少剧迷和游客欣赏前往。
今年的湖畔舞台把人从夏天带回冬天，为由C.M.von韦伯创作的3幕歌剧《魔弹射手》中的主角护林人、猎人创造了一个冬季森林，博登湖化身为冬日沼泽。
意大利作曲家普契尼的代表作品之一《蝴蝶夫人》2022年在布雷根茨音乐节上演时，舞台变成了一张飘在水上的日本画卷，一场哀切的日本女性悲剧在上面徐徐展开。
2019年博登湖是由M.皮亚维根据维克多·雨果的讽刺戏剧《国王寻欢作乐》改编的歌剧《弄臣》的舞台，主角是长相猥琐可怖，身材佝偻驼背的弄臣戈莱托，布雷根茨音乐节呈现的形象就是他的宫廷小丑扮相。
早些年的布雷根茨音乐节也留下了不少令人印象深刻的湖畔舞台造型，比如1999年上演的改编自18世纪末瑞典古斯塔夫三世暗杀事件的歌剧《假面舞会》，舞台设计通过骷髅和印有舞步缩阴的书本衬托这个包含舞蹈和死亡阴影的故事。
而在2001年，我们穿越到了1830年代，当时几位来自巴黎街区的贫穷青年艺术家的生活和爱情故事被布雷根茨音乐节搬上了那个他们畅谈人生和理想理想的桌前，《波西米亚人》的故事就在这一经典场景下展开。
走出了剧院，来到了湖畔，想象力无限展开。可以说布雷根茨音乐节每年都在为来自全球各地的观众们造梦，在巨大华丽的布景下，演员们像小人国人民一样为观众带来一场又一场的精彩演出，歌剧故事在这里栩栩如生地上演。用现在流行的话说，“人生建议，应该来布雷根茨音乐节看一次歌剧。”
街头绘画艺术节（Street Painting Festival）
📍美国佛罗里达州莱克沃斯
试想一下数百位艺术家走上街头，开始用粉笔随地大小“画”，你也可以参与其中——在莱科沃斯（Lake Worth）广场举办的、创立于1994年的街头绘画艺术节到今年已经走过了30个年头了，自诩是全球同类艺术节中规模最大的，进行户外绘画的活动范围横跨迪克西高公路和联邦公路，为期两天的活动从早上十点开始将人行道变成可以尽情挥洒灵感的画卷。
如果你不想参与创作，作为游客来游逛街头绘画艺术节也是不错的选择。推荐游客在活动最后一天来，因为这时基本能看到所有艺术家精心完成的作品，可以开始“逛展”、拍照打卡了。周围还设有现场音乐演出、美食广场等配套活动和设施，还可以在附近海滩享受日光浴。以绘画艺术为名，邀来自全球各地的艺术家和游客沉浸佛罗里达州的户外狂欢氛围。
街头绘画艺术节的发源早追溯到1993年，当时身为莱科沃斯的房产经纪人的艾琳·艾伦和当地艺术画廊拥有者韦伯女士在加利福尼亚州圣巴巴拉参加过艺术节后得到的启发，决定要在莱科沃斯举办自己的街头绘画艺术节。
街头绘画艺术节的举办改变了莱科沃斯过去给人的印象——这里住的只有新婚夫妇和将死之人，让当地开始充满艺术气息和年轻人的活力，某种程度上实现了当地文化的复兴，和当地艺术学校合作，培养了许多本地艺术家。因为街头绘画艺术节不像其他同类活动那样设置竞赛，只想纯粹地鼓励创作者实践，给观众带来快乐，艺术在自由的空气里生长，无论是专业的还是业余的都能发挥自己的才华。
从最开始只有20位艺术家参加到现在每年都稳定地有600多名艺术家参加，街头绘画艺术节已经成了莱科沃斯有代表性的艺文活动。每年人行道上的粉笔画就像是旅行中一期一会的风景，因为它们的观赏期限截止到下一场雨落下之前。
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