前言:
轻轻地掂起脚尖，在空中划出一道美丽的抛物线，一个轻盈的跳跃，一个优美的旋转都扣人心弦，观众的视线，随着舞者的一举一动、身体曲线的延伸而流动起伏。 Black Swan，描述了一名抱持着梦想的芭蕾舞者，在现实的压迫和内心胶着下，脆弱的白天鹅与具侵略性的黑天鹅形成拉锯，最终她的执迷将一池平静的湖畔打乱，天鹅湖成了不完整的水平线。
被导演Darren Aronofsky视为与前部作品”The Wrestler”的概念延续的Black Swan，在导演眼中，这两部电影的呈现都是以超越身体极限的方式来表达自我。 在电影中，藉由主角深陷执迷的妄想与偏执来隐喻人性，电影中那个挥之不去的黑暗世界，或许正是你我心中禁锢惶恐的另一面。 不论看过电影与否，现在不如跟着POPBEE，窥看电影里美丽的服装以及气势凌人的化妆，一同舞进Black Swan～！
黑天鹅，白天鹅服装设计:
作为Black Swan的服装设计师，Amy Westcott秉持着对时尚和美的热情，为这部以芭蕾舞为背景的电影作最佳的诠释。 在Black Swan前，Amy Westcott曾在“The Wrestler”中，与导演合作，且在HBO知名影集Entourage等电影剧集担任服装造型师。 身为一名服装设计师，Amy Westcott不仅得了解最佳的视觉呈现，并监督服装在镜头前显现出的模样，在与本片导演讨论电影的定位与最终呈现时，两人希望这部以芭蕾舞的背景的电影，可以跳脱以往的舞蹈片，而能重塑出一个新的天鹅湖，把这部电影带领至一个新的水平。 为此，两人便希望本片的服装设计方面能让当代的服装设计师进行参与，在主角Natalie Portman的推荐下，时装品牌Rodarte脱颖而出。
来自美国加州的Rodarte，由Kate Mulleavy、Laura Mulleavy两姐妹于2005年成立。 作品注重缝纫与编织等细节，带着奇特浪漫又具女人味特质的风格，让Rodarte深受许多名人的喜爱，Black Swan的主角Natalie也是品牌的拥护者。 现在，在与电影Black Swan的合作下，Kate Mulleavy和Laura Mulleavy将Rodarte的品牌精神，解构主义的现代美感和善于打造丝质薄纱的浪漫能者，跨越时装领域，将她们的作品搬上大萤幕。
剧服设计背景：
在服装的选择上，Amy Westcott似乎也遇到了，如同Black Swan电影中，主角Nina要蜕变成黑天鹅那般的挣扎与力求改变的企图心。 本片服装设计师Amy Westcott在进行电影的服装设计前，除了清楚了解电影的定位外，她亦看了许多相关电影，翻阅了不少的书籍，为了更深入的了解剧中角色的情绪走向， Amy Westcott也找了相同基调的电影The Double Life of Veronique和The Piano Teacher等电影找寻这些人物中的连结。 但对她来说，最有用的讯息还是来自于与真正的芭蕾舞演员及舞团交谈的那几个小时，在参与舞团排练的同时，Amy Westcott深刻观察这些专业的舞者们的一举一动，希望将这些真实的影像带入到电影里头。
在片中Natalie Portman饰演的Nina希望能保有一点孩童的无瑕，甚至是作为她母亲少时梦想的延续状态，所以她服装的基本颜色是白、灰和粉红色。 另外，她几乎不离身的芭蕾舞保护袜套，更是有其象征意义。 保护袜套主要在保护芭蕾舞演员，在特别的肌肉紧张或感到痛苦的时候，但Nina几乎场场穿着，即使并非练舞的场合，也能看见她着此衣物，意指她无时无刻不像个舞蹈家，一心一意只想跳舞，即使生理和心理带着不同的疼痛和痛苦，也要忍着，因为这些将会带领她走向梦想成真的那一天。
这是一部黑暗的惊悚片，观众会着剧中人物的情绪起伏和剧情走向，跟着受到影响，当中，美丽的服饰对于视觉的感染亦功不可没。 Natalie饰演的Nina，在剧中呈现两种性格差异极大的角色，分别是受母亲支配表面看似乖巧的白天鹅，和内心受周遭影响极欲突破的黑天鹅。 在服装上，亦将角色的反差作了一番表现。 例如白天鹅舞衣的单纯璀璨，象征白天鹅的纯白无邪；带着骄傲和霸气的黑天鹅，便用深黑色的布料与亮片点缀，最后加上在黑暗中闪闪发光的钻，正如充满诱惑力的黑天鹅。 曾有芭蕾舞演员说过，黑天鹅的服装是所有芭蕾舞中，最美丽、最炫丽夺目的。 在本片亦得到了最好的映证。
Leotards紧身衣设计: Yumiko
来自日本的Yumiko，在14岁时便离开家乡，进入旧金山芭蕾舞学校习舞。 在参与舞团活动期间，Yumiko将她对芭蕾的热情发展到芭蕾舞衣的设计事业，于2002年推出第一个dancewear系列。 之后，Yumiko的设计走入高品质的品牌风格，她的设计在世界各地都能看得到，外界赞誉她不仅作为一名舞蹈员，更是一名优秀的舞蹈服饰设计师。 她着手的设计，在简洁中富含典雅和优美的线条，这次在Black Swan的请付下，她将赋予这些精美的设计灵魂，主角们亦将穿着她的设计舞出生命。
化妆：Makeup Department Head Margie Durand & Makeup Designer Judy Chin
化妆背景＆灵感：
在读过剧本后，化妆师们开始在脑海中试想剧中人物，进而藉由剧中的人物所要身着的服装，了解妆容与人物的契合，和导演要求的视觉风格。 其实一个好的化妆，是会让演员马上感受到角色的性格，且更能容易诠释和塑造更深层的人物特性。 在Black Swan的化妆方面，有别于其他版本的天鹅湖，更强调戏剧性的夸张手法，像是白天鹅的柔和的粉红色与浪漫的唇色，以及黑天鹅勾勒分明、激发黑暗的美丽妆容。 在这一部电影中，彩妆师们也遇到了不少问题，例如黑白天鹅的转换，脸上的化妆必须更能承受剧烈舞蹈动作的特写镜头等挑战。 接下来，就来看看彩妆师是怎么样进行Black Swan的化妆，以及遇到困难如何迎刃而解的过程吧。
变身黑天鹅：
想要变身成黑天鹅？ 首先，先用淡白的象牙颜色打亮前额以及颧骨，接下要画出黑天鹅勾人的眼睛，彩妆师使用了MAC黑色的Chromaline，再运用MAC的银色Pigment混合Mixing Medium，手执如羽毛轻柔的笔触，最后在用MAC红色的Chromaline轻轻划在眼妆的下方，将颜色亮闪层层堆叠起来，创造出颜色饱和，且闪亮夺目的眼妆。 打底和眼妆完成后，接下来的嘴唇，则用MAC的唇线笔勾勒出唇形，再涂上MAC的Dubonnet唇膏，这一个有着歌剧夸张般的化妆便完成了。
在电影拍摄过程，彩妆师为预防因大活跃的舞蹈动作而产生的汗水及灯光照射，彩妆师亦运用了水粉饼和密封喷雾来确保妆的持久度，并使用MAC 的Paint Pots、 Powerpoint Eye Pencils，以及Pigments 等一些不易掉色的化妆用品，打造持久又出色的妆容。
结论:
这一个看起来性感、诱人，又带着几分危险的黑天鹅妆，自曝光后便让人深深着迷，正如同这部电影，故事中的主角，为了追求那近乎疯狂的完美，而把自己逼迫到充满妒忌和梦魇的悬崖边。 这部融合惊悚、艺术及视觉效果的电影，透过导演和演员们独特的角度，将缓缓诱导我们进入这个黑暗的破碎世界中～
via：POPBEE.Com madbrief
