Heather Ackroyd与Dan Harvey是一对夫妻艺术家。他们两个做雕塑、摄影、建筑和生态学科有关的艺术工作。通过这些艺术形式向大家见证了一个关于时间流逝的生存概念。他们一直在研究关于全球气候变暖对生态系统影响的项目。
谈到选材,Harvey表示,草有一种很重要的特性,就是它们的生长会受阳光影响,因此才选择草作为媒介。“凡最遇到强的光线,草产生更多的绿色,哪里有少许光,它产生的绿色要少,哪里没有光,它保持黄色。”对于他们来说,“绿草图片”很好阐述了大自然的根本力量。“这些照片充满魔力,这是一个不可思议的世界。我们的生活完全取决于一个事实,即植物可以进行光合作用,从而激发人的想象力。在某种程度上,这使人们看到的东西略有不同。”其实制作流程是这样的:先是需要一张有光敏感度的草坪,需要摆在一个巨大的暗室内,一个400瓦的灯泡,通过投影机长时间负片曝光。负的亮区和暗区的不同密度,产生全方位的色调。通过控制每个区域的光线强弱,全明亮的光线产生绿色或深色调,光线不足产生黄色为主色调。通过种草投射到照相底片和控制光线强度,从而能够引导叶绿素的成长,利用这个光学原理,最终展现出壮观奇妙的生活肖像画。
小“绿色负片”大影像艺术
Heather Ackroyd和Dan Harvey花费很长时间,利用各种人物形象,比如老人、孩子、妇女、男人等等,结合草在负片光线显影这个过程,把时间的概念与影像的本质巧妙融合,从而深入浅出地表现了生命存在的意义与价值。
最具收藏价值
把亲密的人物肖像放大到一个巨大的尺寸,图片见证了时间的流逝。面对数千种草叶片内的印迹,最终成为生活景观。老人形象的展示,与草开始充满活力成长,然后颜色慢慢消退,整个显影过程中,生命与影像的价值一一呈现。
最具现实意义
抓拍当下忙碌的路人肖像,通过“种草”负片而映射在展板上,图片更具有旺盛的生命力,在这一个不寻常的草介质中,我们看到了属于自己的身影。独特的视觉刺激使人陷入短暂的思维碰撞中。
最具历程碑
这张母亲与儿子的照片标志着Heather Ackroyd 与Dan Harvey的摄影历程发展中最重要的一个环节。对于一对多元化又多产的艺术家,这张图片是他们第一次种草的照片在干燥后拿出来做独立展览的,并且广受好评。