每次谈到喜剧，都一定有人会跳出来说：“喜剧的内核是悲剧。”从形式上来说，二者都是起源于古希腊的戏剧体裁，似乎没有问题；而一旦聊到情感表达上面，便会引起争议，反方强有力的观点是“我只想哈哈哈笑出来不行吗？”
当然，我们要允许披着最阳光灿烂的外壳去演绎一场朱门酒肉臭的讽刺，也要允许让笑回归成一件最简单、动机最单纯的事。就如同被误解是表达者的宿命一样，艺术家把作品做出来了，观众可以随意解读，或哭或笑，一任诸君。
洛杉矶艺术家s.c.mero持续在街头创作近十年，由于对现实的大胆颠覆、反常规的解构风格，常常引得路人争相拍照，甚至变为某段时间的打卡地。
比如，鞋着整洁的自行车停车桩子，艺术家还贴心地在鞋面做了褶皱，仿佛能看见两双偷偷塞了鞋垫的脚。
您有时间来下一场国际象棋吗？街道作为棋盘的那种？
结婚吧我们，去到城市的心脏，接受最多人的见证。
用雪糕筒，代替我们实现离太阳更近的梦想吧。
交通标示也可以很酷。
如果你也想打一通电话到天堂的话……
不排除对面接电话的人是撒旦。
以上这些全都不是概念图，而是艺术家实实在在放置于纽约街道上的作品，少则停留了几分钟，多则停留了一年及以上。看上去似乎只是让人会心一笑的无厘头之作，但却是艺术家为了将自己的愤怒具象而成的装置。
「你没有出路」讲的是人们站在混乱现实面前的思索，有人让你向右走，而有人让你向左走，结果只能被困在消防栓里动弹不得。看似给了很多选择，实际上如同糖衣炮弹一般，用更极端的方式夺走了你的自由。
除了对政治的不满，还有更多对生活的反思。艺术家查阅了从18世纪开始至今，洛杉矶所有的路灯，发现它们无一例外都是直直的、不转弯的。“我不认为这是对于现实的准确描述。”抱着这样的反思，她尝试去打破这种“习以为常”，让人们相信事情发展还有另一种合理性：即便最后会获得光，但过程也不乏各种迂回和波折。
不过，正如开头所说，“目遇之而成色”，一切解读权都在观看者自身。你也可以选择浅尝辄止，付之一笑便离开；也可以尝试去接近表达的原意，甚至过度延伸，纳入自己所能理解的话语体系——这不也是街头艺术的魅力之一吗？
