日本对“快速电影”账号做出裁决
#版权
在短视频风靡的这几年，快速电影解说账号以《故事会》般引人入胜的文案写作手法，迅速成为短视频内容创作领域的热门赛道。这些视频都是对他人的电影作品进行片段剪辑，配上旁白与字幕后，3-10分钟就能“看完”一部电影。
但是最近，日本的一起著作侵权案，却可能成为广大创作者的警示，不知未来快速电影解说账号的时代是否终将走向尾声？
据日本多家媒体报道，本宫城县警方于近日逮捕了日本“电影解说”短视频的3位发布者，罪名是“侵犯著作权”，涉及影片涵盖《正宗哥吉拉》及《送行者》等电影，这在日本国内尚属首例。据日本《朝日新闻》报导：东京地院法官认为提诉的电影公司等13家业者主张赔偿金额计算方式适当，也就是“每播放一次，相当于造成约200日圆的损害金额”。那么按照点阅次数合计约1000万次来看，视频创作者共造成了约20亿日圆的损害，最后电影公司方面主张5亿日圆赔偿金额。
这事虽然发生在邻国，却不得不令人想到该类账号同样泛滥的中国。在某音上，“影视剪辑”话题的播放量竟高达千亿次。
今年年中时，优酷、爱奇艺、腾讯等联合多家影视公司，对各短视频平台上大量未经授权使用的影视素材分别发表了一次声明；后来在中国网络视听大会上也将这个问题明确摆上台面，国家虽在新版《著作权法》中对原本影视加大了保护力度。但是这种视频并未消失，很多时候创作者只需要加些小素材、表情包稀释一下，算法就无法检测到。
回头来看，有需求才有产品，电影解说账号能野蛮生长，不是没有缘由的。现代人的生活太过忙碌，社会的精细化分工也往往让人感受不到自身创造的价值。因此很多人精神在向往着一个天地，肉身却被困在樊笼里。能三五分钟就能看完一部电影，对这一点点的碎片时间的利用，就成了获取精神养份、满足好奇心、看过“更大的”世界的便捷途径；其次，电影解说账号往往能对剧情进行梳理，消解影片的悬疑感、恐怖感等，总体上观众不用思考，就能直接“吃”下这份精神食粮，也算解决了一部分痛点。
但是“速看”始终就像吃方便面，可以果腹，却没有营养。故事从来不是电影的全部，电影中每一件道具、每一束光影的布置、每一个人物情绪等诸多细节，才是真正更加深刻的东西。这些元素也不光是创作者的心血，更是能引导观众真正思考与讨论、培养审美、甚至能得到启发的关键。
童年听的安徒生再短，里面也藏着你对这个世界的绮丽想象，帮你建立了最初的价值观；希望今天的故事，也不仅仅只是一个故事而已。
Pokemon Go 再出AR设备
#AR
随着5G技术的发展，虚拟技术行业焕发了无穷的活力。虽然如今各数据报告都在探讨这个万亿级市场，但是对于普通人来说，这些技术最贴近我们生活的时候，大概就是广告营销和游戏。
例如，由老牌游戏厂商任天堂和游戏公司Niantic共同开发的爆款手游（Pokemon Go），就是AR的具体应用。截止目前，该游戏盈利已超过60亿美元，显示出AR应用的发展潜力。
具体来说，当你打开游戏，启用地图和定位功能之后，游戏会在摄像头实时拍摄的画面中叠加皮卡丘、杰尼龟等小精灵的3D模型，这些精灵可能会藏在任何角落，你需要拿着手机四处走动，发现它并且抓住它。
虽然这游戏的3D建模有些简陋，但是游戏地图是基于现实世界中的地图生成的，游戏的时间设定与现实世界也有物理关联，这导致玩家很容易沉浸其中，忘记一切，继而引发一系列社会问题。
据当时的美国的媒体报道，有不法分子利用在《Pokemon GO》当中的宝可驿站（Pokestop）标记来吸引玩家上钩，进而实施抢劫；也有玩家因为要抓小精灵，失足掉下悬崖；还有很多玩家集体涌向一个村庄“捉妖”，导致了当地的生态破坏问题。
可能是觉得视觉增强还不够，最近Niantic又演示了新开发的声音增强耳机设备。早在Pokemon GO刚开发时， Niantic首席技术官就表达过：“大家只在遇到宝可梦的时候才会打开游戏，平时一直举着很奇怪，但是声音就不同了，现在的人都戴着耳机，没人知道他们是否在体验游戏。”
据官方放出的演示短片显示，当玩家手持游戏控制器时，这款VR头显设备就可让玩家在户外与真实世界发生互动，而不仅仅只是捉小精灵。从画面上看，玩家之间还能互相“斗殴”，将RPG（角色扮演）带到现实中。新设备中小精灵们的形象明显比以前逼真了很多，估计趣味性提升不少，只是不知道如此沉浸式的体验，又会带来什么问题？
可以说AR不仅是游戏，还是一个包括了社交、娱乐、UGC、生产力等多个方面的应用场景的大生态，所以目前各科技巨头都在抓紧布局。虽然Niantic的耳机何时会发布尚不得而知，但据说参与推出这款耳机的合作伙伴就包括了小米、OPPO、联想和中国游戏巨头腾讯。不知未来谁将拔得头筹，又或者是率先跳出游戏领域，在其他应用场景创造价值呢？
世界上最瘦长摩天大楼
#建筑
纽约从来不缺摩天大楼，但是最近，由ShoP Architect设计，层高高达435米的高层住宅111W 57th（57西街111号，下文简称111）却成了曼哈顿上空的新地标。不为啥，因为人又高又细，据说高宽比达到惊人的24:1，而且是由低到高逐渐变窄。
该建筑正好位于中央公园的正中心，由原有地标性建筑——斯坦威音乐厅和一栋由SHop Architects新建造的大厦组成，建筑内部由Studio Sofield量身打造，妥妥的豪宅标配。
为了艳压群芳，ShoP的设计师在整体材料和形体上都下了不少功夫。
例如为了保证建筑形态的优雅，退台采取了每次只退一小步的轻盈方式，打破了传统摩天大楼笨重的退台方式。再加上波浪形的建筑表面带来的柔和曲线，整体形态很像一根轻盈的羽毛。
此外ShoP的核心建筑理念就是尊重传统建筑材料的表现张力，因此设计师在通体透明的外墙上，采用了赤陶和铜作为装饰。这些赤陶砖片本来只会让人想起中国的兵马俑，但是被烤制成波浪曲面后，又在本身的复古韵味中多了一丝现代优雅。而且由波浪曲线形成的小角度会反射不同方向的光，这使得建筑本身更加富丽堂皇了。
在建筑内部，由Studio Sofield设计的住宅恢宏大气。据官方表示，111使用了全世界强度最高的混凝土，每层仅容纳一个住宅单位，整栋楼总计可以容纳60户住宅，隐私性相当高，目前售价约1600万美金起。
从1925年起，111 West 57th原建筑施坦威音乐厅就是无数音乐家与名流的聚集地，在时光的发展中，也成为了曼哈顿的上流社会聚集地。传统与现代的碰撞，的确是对该地最好的诠释。据说为了保留过去的经典，建筑走廊的金属灯还特意复刻了 1920年的原始灯具，让大家在百年后重温经典不朽的魅力；而大厦的羽毛造型，也像是致敬纸醉金迷的二三十年代，让人想到《了不起的盖茨比》。虽然纽约豪宅遍地，但是会买这个地方的人，不知是否以“老钱”居多呢？
