Starry, starry night
Paint your palette blue and grey
Don Mclean 在1971年创作的这首《Vincent》你应该也能哼两句。
位于荷兰阿姆斯特丹的梵高博物馆现正展出“Meet Vincent”（遇见文森特），这次的展览主要展出的是梵高所收藏的日本版画，以及他受这些版画所影响的画作。博物馆除了展览外还在官网推出了完整的在线画集供爱好者浏览和下载。
从他收藏了上百幅的浮世绘作品就能体现出他对浮世绘的喜爱了。
梵高的早期作品色调偏灰暗，直至1886年他去了巴黎，他的绘画风格受到了印象派的影响色调转向明艳的颜色，也在这个时期他接触到了日本的浮世绘。
浮世绘是日本的一种绘画艺术形式，起源于17世纪日本江户时代，主要描绘人们日常生活、风景、和戏剧，因此浮世绘即是描绘世间风情的画作。其中最广为人知的一副莫过于葛饰北斋所创作的《神奈川冲浪里》 了。
而梵高当时所在的时代，学院派的绘画的风格仍是主流，画家们都严格地依照“透视”、“明暗”来进行绘画，浮世绘的出现让他们意识到，他们并不需要如此“循规蹈矩”。
梵高“浮世绘风”的作品
梵高之所以那么痴迷浮世绘，是因为他也经常以自然为绘画的主题，他说“浮世绘使我们回归到大自然中去。”梵高在写给他弟弟提奥的信中也曾提到：“我的每幅作品都深受这些日本画的影响。”
梵高临摹的浮世绘，两侧还有他蹩脚的中文
当然，这个东方艺术传到了欧洲，受影响的不只是梵高，而是整个欧洲的印象派绘画。浮世绘的绘画特点是强调线条和大量无阴影的平涂，还有不严谨的透视关系，这些“反学院派”的绘画方式对其他的印象派画家也产生了深刻的影响。
莫奈也是其中之一。他的作品《桥·睡莲》当中出现的景象“桥”就是来自于浮世绘中出现的桥，他大量的风景画构图也受到了浮世绘相当大的影响。
莫奈在画他妻子的时候，也在画中融入了不少的日本元素：日本的团扇、和服、背景中出现的浮世绘。
还有法国的画家德加，有别于其他忙于风景画的画家，他画面中出现更多的是人。他的画面中常出现作品的中间置空，前景中的人物时会放大，这些都是受到浮世绘的构图影响。
相比较西方的古典画法，浮世绘可以说是一种非常“叛逆”的绘画风格了。浮世绘在十九世纪漂洋过海到了欧洲，如果那时传入欧洲的是中国山水画，那么当时的西方艺术又会变成什么样子呢
